Poucos cineastas contemporâneos falam tanto sobre salvar filmes quanto Christopher Nolan. Durante as primeiras semanas da pandemia do coronavírus, ele escreveu e artigos de opinião para Washington Parcela sobre a necessidade cultural do cinema, como ele serve como “nosso ponto de encontro comunitário mais acessível e democrático”. Para ele, o cinema é tão essencial à vida pública quanto a biblioteca ou o parque, espaço protegido e acessível onde as pessoas podem se reunir, comer pipoca e sonhar acordadas por algumas horas. “Em tempos de incerteza, não há pensamento mais reconfortante do que estarmos todos juntos nisto, algo que a experiência de ir ao cinema reforçou ao longo das gerações”, escreveu ele, argumentando que o cinema nunca “deixará de ser valioso”. Ele também está lançando um filme, o thriller de espionagem “Tenet” e COVID-19 bloqueios forçaram o fechamento de cinemas em todo o país, com alguns fechando permanentemente. Os conglomerados de mídia que possuem estúdios de Hollywood e plataformas de streaming não parecem se importar com a possibilidade de fechamento de cinemas – lançar filmes diretamente aos espectadores por meio de serviços de assinatura doméstica oferece mais controle de distribuição e maiores lucros. Mas Nolan vê a mudança para o streaming como uma ameaça existencial aos filmes, que mina tanto o bem público quanto a visão do cineasta. Para filmes tecnicamente ambiciosos – que Nolan faz quase exclusivamente – a cinematografia é essencialmente um requisito formal. “Tenet” foi filmado em filme de grande formato, incluindo IMAX 70 mm e, de acordo com Nolan, é uma “experiência widescreen”. Quando finalmente chegou aos cinemas dos EUA no outono de 2020, foi um dos primeiros sucessos de bilheteria da era da pandemia a testar as bilheterias. E embora esteja relativamente bem dadas as circunstâncias, o futuro dos lançamentos nos cinemas ainda parece sombrio.
É claro que as preocupações com o futuro dos cinemas são anteriores à pandemia. No auge do domínio das bilheterias da Marvel, no final dos anos 20, o público se aglomerava para ver seus personagens favoritos de quadrinhos na tela grande, mas para pouco mais. Como Michael Schulman escreveu em Nova iorquino, em 2023, “Em um ecossistema baseado em IP, estrelas individuais não atraem mais o público aos cinemas como costumavam fazer, com algumas exceções (Tom Cruise, Julia Roberts). Você vai a um filme da Marvel para ver o Capitão América, não Chris Evans.” O Universo Cinematográfico Marvel motivou outros estúdios a construir suas próprias franquias e “universos” de filmes, sistemas de spin-offs, sequências e grandes elencos. Os cinéfilos de classe média – comédias românticas, dramas familiares tranquilos, comédias sexuais adolescentes – viram o seu papel no mercado teatral diminuir gradualmente antes de passarem em grande parte para a economia de streaming. Alguns grandes cineastas ficaram chateados com o domínio do MCU, incluindo Martin Scorsese e Francis Ford Coppola, o último dos quais chamou a franquia de “desprezível”. No entanto, Tenet, juntamente com o sucesso subsequente de Top Gun: Maverick, forneceu o modelo para o sucesso de bilheteria em um mundo pós-Marvel: um diretor de grande nome e atores ainda de maior nome contando uma história em uma escala física massiva. O verão de 2023 de Barbenheimer prova ainda que filmes não centrados em super-heróis, dirigidos por diretores famosos e elencos repletos de estrelas, ainda podem ascender ao status de eventos culturais. Parecia importante prometer ao público uma experiência teatral rica e insubstituível, que, se perdida em tempo real, seria impossível de recriar em casa.
O último filme de Nolan, A Odisseia, é, no mínimo, um evento. Repleto de estrelas de primeira linha e cenários imponentes, o objetivo é contar um dos mitos fundamentais do mundo ocidental em um livro moderno, sem poupar despesas para reproduzir o épico de Homero na escala mais esplêndida possível. Para Nolan, isso significou filmar completamente plano IMAX 70 milímetros. câmera, tornando-se o primeiro longa-metragem a fazê-lo. Para experimentar o filme no formato analógico pretendido, os espectadores precisam ir a um dos 25 cinemas equipados para exibição em todo o país. IMAX 70 milímetros. Os ingressos pré-venda para essas exibições foram lançados no verão passado, antes do término das filmagens de The Odyssey; quase todos os ingressos vendidos dentro de uma hora após serem listados. O que se seguiu foi um mercado de revenda frenético, com ingressos secundários custando centenas de dólares em sites como eBay, Reddit e Discord. As fraudes são generalizadas: diz-se que utilizadores online anónimos solicitaram pagamentos adiantados a potenciais compradores antes de desaparecerem e eliminarem as suas contas. Para os espectadores determinados a ver os filmes de Nolan na maior tela imaginável, o risco pode valer a pena. O diretor se estabeleceu como o mais proeminente cineasta de Hollywood deste século, o raro artista cujo catálogo é tão comercialmente indomável quanto aclamado pela crítica. “A Odisséia” não é vista em IMAX 70mm ou esperar para assistir em casa ou no avião significa que você ainda não ver “A Odisséia”, um ponto que Nolan repetiu ao longo da campanha de marketing do filme. “Ao atirar nele IMAX Filme de 70 mm, você está realmente deixando a tela desaparecer”, disse Nolan Parcela, semana passada. “É uma ótima maneira de proporcionar às pessoas uma experiência que elas não conseguem ter em casa.”
Desde que Hollywood começou a experimentar IMAX tecnologia, no início dos anos 2000 a marca tornou-se sinônimo de um tipo particular de cinematismo, um formato reservado para os maiores e mais chamativos sucessos de bilheteria do ano. Outrora conhecido principalmente por apresentar dispositivos educacionais em museus e aquários, IMAX passou décadas tentando entrar no mainstream, embora sua rede limitada de cinemas e seu formato somente analógico tenham se mostrado proibitivos para os grandes estúdios. Em meados dos anos 2000, quando Hollywood mudou para o cinema digital, IMAX começou a construir e adaptar salas de cinema em todo o país, equipando-as com sistemas de projeção digital e telas um pouco menores, mas ainda enormes. Esses novos IMAX O multiplex pode ter sido insignificante em comparação com o objetivo original da empresa de inclusão completa, mas a estratégia funcionou: logo os filmes mais lucrativos do ano estavam aparecendo nos cinemas. IMAX tela. O filme de Nolan de 2008, “O Cavaleiro das Trevas”, foi o primeiro grande filme de fantasia a ser rodado em cenas planas IMAX câmera e é amplamente creditado por legitimar o formato como destino para grandes sucessos de bilheteria. A cada novo filme lançado, Nolan fica mais assombrado pelas possibilidades IMAXgradativamente gravou porções maiores de seus filmes – com a notável exceção de “Inception” – com suas câmeras especializadas. “A Odisséia” marcou seu grande passo no mundo IMAX maximalismo, construindo seus filmes para a escala e o escopo que o formato oferece.
