Hedda, Ustinov Studio, Bath Theatre Royal
Um grande ator pode nos fazer se preocupar com quase qualquer um.
Mas Lily Allenem seu último empreendimento em estágio no minúsculo estúdio de Bath Ustinov, tem que lidar com um dos personagens mais desonestos de todo o drama.
Estamos falando de Hedda Gabler, a criação alfa-narcisista do dramaturgo norueguês do século XIX Henrik Ibsen.
Hedda é uma senhora intitulada que, na versão modernizada de Matthew Dunster, tem os ares e graças de uma supermodelo mimada.
Equipado com uma história moderna – Hedda agora é filha de um músico tardio supostamente enganado por Spotifye ela geme que ‘sente falta do pai e tendo tudo’ – ela também está sendo despejada na ‘pobreza suburbana da classe média’ casando -se com um professor doce, mas monótono de algo muito obscuro.
Situado no West Country (ou ‘merda’ como maldições de um personagem), estamos nos reinos da profunda auto-absorção.
Um grande ator pode nos fazer se preocupar com quase qualquer um. Mas Lily Allen, no último empreendimento do estágio no minúsculo estúdio de Bath Ustinov, tem que lidar com um dos personagens mais desonestos de todo o drama
A versão modernizada de Matthew Dunster é totalmente tripulada com subestudos e claramente esperando uma transferência de West End. E o nome de Allen certamente venderá ingressos
O ex de Hedda, Jasper (Tom Austen, de Grantchester), retorna, chorando que ele não quer ser a versão de seu parceiro de si mesmo, mas não tem coragem de ser sua própria versão de si mesmo. E se você pode desvendar isso, esse programa pode muito bem ser para você.
O marido de espessura de Hedda, George (Ciaran Owens), lembra perturbadamente o recém-morto de Allen, ex-vida real de Allen, David Harbor (Stranger Things).
A diferença é que George teve um desvio de personalidade e ela está sem motivação para se casar com esse impecuniosobeat que tem ciúmes pateticamente de seu ex.
Nem está claro por que George está se casando com Hedda – uma mulher que é muito sensível, mas nem um pouco de feita (ao seu redor de qualquer forma).
E, no entanto, mesmo que ela menospreza e assalte um velho amigo, e exorta seu ex que se atire, nunca tememos realmente o que a Hedda de Allen é capaz.
Outros atores tiram mais tração do diálogo hiper-realista de Dunster, enraizado na inércia torturada.
Austen exala Rizz como o Jasper cronicamente intenso, que é especialista no futuro (embora não seja dele). Julia Chan como seu novo amor (e
O velho amigo de Hedda), Taya, é um viciado de maneira assustadoramente vulnerável à beira de um colapso nervoso.
Imogen Stubbs é emocionalmente urgente como uma tia saudável, enquanto Brendan Coyle (o Sr. Bates de Downton) é um deputado soporificamente insuperável e o açúcar para Hedda.
Mas onde ela pode se safar de interpretar um caráter sem motivação nessa boutique teatral, a Shaftesbury Avenue será um teste mais acentuado de lealdade dos fãs
Hedda não tem qualidade, mas é quase inteiramente sem empatia. Nenhum ator pode sobreviver a isso.
Felizmente, Najla Andrade coloca o pântano neurótico em perspectiva como a governanta brasileira, com medo do estado mental volátil de todos.
Enquanto isso, o design de cenografia de Anna Fleischle incorpora a falta de alma da peça, com um interior minimalista que parece um funeral de luxo com cortinas de rede de chão ao teto.
A produção de Dunster é totalmente tripulada com subestudos e claramente esperando uma transferência de West End. E o nome de Allen certamente venderá ingressos.
Mas onde ela pode se safar de interpretar um personagem sem motivação nessa boutique teatral, a Shaftesbury Avenue será um teste mais acentuado de lealdade dos fãs.
Hedda não tem qualidade, mas é quase inteiramente sem empatia. Nenhum ator pode sobreviver a isso.
