A nova peça de Hanna Kime, desenhada com sensibilidade, “Targeted”, refere-se a uma coleção literal de milhares de pessoas (“Indivíduos-alvo” ou “TIs”) que acreditam estar sendo assediadas, controladas e vigiadas por meio de dispositivos implantados (“tecnologia voz-para-crânio”), atingidas por fornos de micro-ondas ou de outra forma “perseguidas em massa” por uma conspiração malévola ainda não identificada. “Eles” quase certamente se qualificam como governo, porque, segundo a lógica, por que outro motivo o governo permitiria que isso acontecesse?

Os TIs acreditam que podem eventualmente expor e derrubar os seus opressores e finalmente mostrar a todos ao seu redor – incluindo familiares e médicos que provavelmente não acreditam neles por razões ulteriores – que eles estavam certos o tempo todo.

Produzido por A Red Orchid Theatre e encenado no Chopin Theatre com um elenco fenomenal sob a direção de Grace Dolezal-Ng, “The Targeted” reúne uma coleção de TI de 2017 em um retiro de acampamento chamado “Solidariedade and Truth Summit”, organizado por TI e YouTuber Jeff (um sincero Lawrence Grimm).

Existem os frequentadores regulares que fazem parte da pequena e unida comunidade há anos: a intensa e autoritária Rhonda (Kirsten Fitzgerald) e sua personalidade oposta, a doce e sensível Didi (Natalie West). Dois jovens TIs ainda estão tentando processar o que aconteceu com eles: a esposa e mãe Sherry (Sadieh Rifai), que sofre de dores não diagnosticadas desde que tomou a vacina contra a gripe; e Eric (Glenn Obrero), um jovem cuja crença de estar sendo um alvo o afasta de sua família. A convite e incentivo de Eric, sua irmã “normal” Mia (Stephanie Shum) aparece e diz que está tentando “entender”, mas está desesperada para impedir que Eric fique ainda mais isolado.

Tema de entretenimento ficcional, os conspiradores são frequentemente tema de filmes de sátira ou suspense de mistério, gêneros pelos quais A Red Orchid é certamente conhecido. E tais obras giram, sem dúvida, no espírito da cultura popular. Fabricação de lobo da estepe “Bug” psicologicamente intenso de Tracy Letts recentemente teve uma temporada de sucesso na Broadway. Dois dos mais proeminentes e magistrais diretores de cinema – Ari Aster (“Eddington”) e Yorgos Lanthimos (“Bugonia”) – fundiram os gêneros de suspense e sátira, dispostos a seguir histórias de conspiração até seus extremos mais selvagens e sobrenaturais.

O que há de diferente em “The Targeted” – e achei isso refrescante – é que não é sátira nem suspense. Há muito humor genuíno aqui, mas os personagens são suaves e até gentis, em vez de contundentes, mesmo quando se cobrem com papel alumínio. A narrativa não persegue as realidades potenciais das experiências de controlo mental do Estado, que certamente existiram e talvez ainda existam, nem tenta diagnosticar os problemas de saúde mental, alguns deles claramente desgastados na superfície.

Em vez disso, o jogo explora as necessidades humanas – compreensão, pertencimento, amor – seguindo a dinâmica entre os TIs e entre os TIs e Mia; Um exemplo claro do ponto de vista de Kime: cético – seria justo não acreditar – mas respeitoso.

A forma como os personagens reagem a Mia nos diz muito sobre eles. Jeff consegue tentar persuadi-lo – ele precisa ele fez com que as pessoas acreditassem nele – muitas vezes com uma série de slides de PowerPoint baseados na história estabelecida de irregularidades governamentais nas quais muitas dessas crenças estavam enraizadas.

Rhonda, por outro lado, ressente-se de qualquer presença de não-alvos. Ele diz que isso ocorre porque o retiro deveria permitir uma pausa no questionamento constante, mas começamos a suspeitar que isso ocorre porque eles não são suscetíveis às suas manipulações agressivas. Sempre um ator forte interpretando um personagem propenso à intimidação, Fitzgerald força todos ao seu redor a resistir ou a se render; todo o elenco – especialmente West e Rifai – faz isso com honestidade e graça.

Sua cena com o inocente Eric de Obrero é definitivamente a mais memorável da série; Está se contorcendo no melhor sentido possível; Com risadas inoportunas, Fitzgerald revela uma nova camada da personalidade de Rhonda. A direção de Dolezal-Ng aqui aprofunda lindamente as caracterizações já em camadas de Kime.

A quem, em última análise, expressa uma simpatia complexa. Esses personagens “alvos” enfrentam um sofrimento muito real, mas podem ser tão ou talvez mais habilidosos em causá-lo. Eles nunca podem desacreditar de suas próprias experiências internas ou dos padrões e pessoas que encontram que explicam sua realidade. Eles precisam e buscam a aprovação de uma comunidade, e esta comunidade alimenta suas obsessões.

Sinta-se à vontade para discutir com seu teórico da conspiração local, diz o jogo. Ame-os se puder. Não porque as suas opiniões o mereçam, mas simplesmente porque precisam.

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