Um Cannes 2026 aparentemente tranquilo revelou as falhas que estão remodelando o cinema, desde o florescente ecossistema indie e os estúdios que se retiram para o festival até a inquietante adoção da inteligência artificial pela indústria.
Lançado em 23 de maio de 2026
(A partir da esquerda): O favorito da competição ‘The Black Ball’, o diretor de ‘Club Kid’ Jordan Firstsman, Vin Diesel na exibição de ‘Velozes e Furiosos’, robô humanóide em Cannes.
Festival de Cinema de Cannes, Mustafa Yalçın/Anadolu,Rocco Spaziani/Archivio Spaziani/Mondadori Portfólio, Anna KURTH/AFP
O 79º Festival de Cinema de Cannes foi aparentemente um evento mais moderado. Não há filme de estúdio, menos estrelas e um elenco melhor que ótimo.
Mas esta relativa calma era enganosa. No fundo, Cannes 2026 funcionou menos como uma vitrine de sucessos instantâneos e mais como um mapa sísmico da indústria cinematográfica independente; Revelou as mudanças nas placas tectónicas na transformação do setor independente, a mudança do papel dos estúdios no circuito de festivais e o impacto acelerado da inteligência artificial na produção e no marketing. O que se seguiu na Croisette não foi ruído, mas sinal.
Hollywood ficou em casa e todos notaram
Crédito da imagem: Hoda Davaine/Getty Images para Universal Pictures
Cannes geralmente oferece pelo menos um momento de Hollywood a todo vapor. No ano passado, Tom Cruise trouxe Missão: Impossível – Confronto Final para o Palais, onde se originou Melhor Arma: Maverick Este ano, Hollywood ficou em casa com cineastas como Christopher Nolan (Imagem: Divulgação)Odisseia) e Steven Spielberg (Dia de Divulgação) prefere voar próximo à Croisette. Não houve um único filme de estúdio para enfeitar aquele famoso tapete vermelho.
A maior multidão no tapete vermelho do festival parecia ser da franquia de ação da Universal, de 25 anos. Exibição de aniversário à meia-noite Veloz e furioso Uma celebração que levou até mesmo Vin Diesel às lágrimas e provocou grandes aplausos tanto fora do Palais quanto dentro do teatro. Foi um momento comovente, mas também contundente, para um festival que teve que voltar um quarto de século para encontrar o seu momento hollywoodiano.
Existem muitas razões pelas quais os adultos ficam em casa. Cannes é caro, os críticos podem ser brutais e nunca é garantido que uma estreia em um festival suba nas bilheterias. (lançamento em Cannes Missão: Impossível 8 Não ajudou muito quando o filme finalmente foi lançado nos cinemas). Warner Bros.’ sucesso do ano passado Uma guerra após a outra E pecadores – Dois sucessos de bilheteria vencedores do Oscar fora do circuito de festivais – sugere que Cannes precisa mais dos estúdios do que os estúdios precisam de Cannes.
Era um velho Cannes gay
Crédito da imagem: Festival de Cinema de Cannes
O cinema LGBTQ+ dominou Cannes este ano. Os maiores e mais quentes filmes do festival focaram em personagens, temas ou perspectivas gays.
Ira Sachs na competição O homem que eu amoO filme, no qual Rami Malek interpreta um artista performático gay que tenta administrar a crise da Aids em Nova York na década de 1980, foi aplaudido durante 10 minutos e falou-se sobre a cerimônia de premiação do filme vencedor do Oscar. Bohemian Rhapsody estrela.
O cineasta belga Lukas Dhont Garota E Fechadocativou a maioria dos críticos – embora não Repórter de Hollywoodcom David Rooney CovardeDrama da Primeira Guerra Mundial sobre um amor estranho nas trincheiras. Estava presente também Javis, a dupla de diretores espanhóis Javier Calvo e Javier Ambrossi. Bola Preta Reuniu três gerações de homens gays durante a Guerra Civil Espanhola e suas consequências, e recebeu a ovação de pé mais longa do festival (relatada em 20 minutos) e aclamação esmagadora da crítica.
O estranho assassino de Jane Schoenbrun fora de competição Sexo e morte entre jovens no acampamento Miasma Un Suregard e Jordan abrem para Firstman Garoto do ClubeUma comédia que lembra um filme de Adam Sandler, com drogas e bonecos, foi o ingresso mais badalado do festival.
O mercado começou devagar – depois se firmou
Crédito da imagem: Festival de Cinema de Cannes
Quando você perguntou a todos na primeira semana, Marché pareceu um despertar. O clima mudou significativamente quando você perguntou a eles nos últimos dias. Depois de uma semana de abertura sem brilho que deixou muitos vendedores olhando para seus telefones, o Cannes Film Market encontrou uma espécie de segundo fôlego em seus últimos dias; A enxurrada de aquisições de alto perfil injetou alguma energia muito necessária no outrora cauteloso e defensivo Marché.
O acordo que deu o tom veio cedo: a estreia de Jordan Firstman em Cannes Garoto do Clube Depois de uma acalorada guerra de lances, foi vendido para a A24, com o distribuidor independente pagando cerca de US$ 17 milhões pelos direitos mundiais da comédia surpreendentemente doce (e quase familiar) ambientada no cenário de clubes gays.
Então veio a onda tardia.
Netflix ganha longa de animação nas ondase está perto de garantir os direitos nacionais do filme, que é um dos favoritos do festival no momento em que este livro foi escrito. Bola Preta (Bola Preta) Filme de Léa Seydoux estrelado por Penélope Cruz e Glenn Close Monstro Gentil. Ambos parecem jogos de recompensa para a editora. Warner Bros.’ A emergente marca própria Clockworks traz para você uma versão restaurada do clássico de Ken Russell de 1971 demônios Em negociações para adquirir o filme de Park Chan-wook, que terá estreia no Cannes Classics Bandidos de RattlecreekUm faroeste de vingança escrito por Osso Tomahawk O filme, do escritor/diretor S. Craig Zahler, será estrelado por Matthew McConaughey, Austin Butler, Pedro Pascal e Tang Wei para a América do Norte. Se for encerrado, seria uma declaração de intenções significativa para a recém-formada divisão do Banco Mundial.
Pode não ter sido um grande ano em termos de volume de negócios, mas houve uma sensação de qualidade em detrimento da quantidade, e houve finalmente alguns sinais promissores de rebentos verdes para a indústria cinematográfica independente.
Os franceses estão irritados com Bolloré e Canal+
Crédito da imagem: Magali Cohen/Hans Lucas/AFP via Getty Images
O maior drama de Cannes 2026 esteve fora das telas e envolveu uma guerra civil crescente entre profissionais da indústria cinematográfica francesa e o principal estúdio do país, Canal+.
Na véspera do festival, quase 600 profissionais do cinema francês, incluindo Juliette Binoche, Adèle Haenel e Swann Arlaud, assinaram uma carta aberta protestando contra o magnata da mídia de direita Vincent Bolloré, principal acionista do Canal+. A carta não mediu palavras, referindo-se ao crescente império da mídia francesa de Bolloré; Bolloré já é uma força líder na produção cinematográfica e televisiva e, através do Canal+, planeia adquirir a UGC, a terceira maior exibidora teatral do país – “uma aquisição fascista da imaginação colectiva”.
A petição anti-Bolloré ganhou força depois que o CEO do Canal+, Maxime Saada, falando em Cannes, disse que colocaria os signatários na lista negra. Milhares de pessoas, incluindo estrelas internacionais como Javier Bardem, Mark Ruffalo, Yorgos Lanthimos e Ken Loach, escreveram os seus nomes na carta aberta.
Ao final do festival, mais de 3.500 pessoas aderiram à petição. O maior sindicato francês que representa os trabalhadores do entretenimento disse que iria processar o Canal+ pela ameaça de Saada de ser colocado na lista negra. Nas exibições de Cannes, o público deixou claro seus sentimentos ao vaiar ruidosamente os logotipos do Canal+ e do Studiocanal quando eles apareceram na tela grande.
Com eleições marcadas para o próximo ano em França e com a expectativa de que o Partido da Reunião Nacional, de extrema-direita, concorra à presidência, este filme francês em particular não está nem perto do seu clímax.
A inteligência artificial chegou – e a indústria parou de fingir o contrário
Crédito da imagem: Kishin Shinoyama
Um robô humanóide andando para cima e para baixo na Croisette parecia resumir os maiores temores da indústria cinematográfica sobre IA; As máquinas chegaram e estão substituindo você. Mas as conversas sobre IA no Palais e nas tendas do mercado passaram do medo para uma aceitação mais desconfortável.
Na conferência de imprensa de abertura do festival, Demi Moore, membro do júri de Cannes deste ano, disse que a luta contra a inteligência artificial era “uma batalha que vamos perder” e sugeriu que a indústria cinematográfica precisava “encontrar formas de trabalhar com ela”.
Esta não é a palavra oficial de Cannes. O festival proibiu a participação de filmes que utilizam inteligência artificial generativa na programação da competição. Mas nas discussões no mercado cinematográfico de Cannes e em eventos do setor nas últimas duas semanas, o tom mudou.
A gigante da tecnologia amiga da inteligência artificial Meta concordou como parceira oficial do festival com um acordo plurianual. Ferramentas de IA (fora de competição) usadas para ajudar a criar uma entrada para um festival: documentário de Steven Soderbergh John Lennon: Última Entrevista. Um “AI Summit for Talent” foi realizado no Marché du Film, considerando a revolução da IA como ela é, concentrando-se, em vez disso, no uso ético da IA, na soberania dos dados e nas maneiras pelas quais a tecnologia pode ser usada para aumentar a criatividade em vez de substituí-la.
Isto pareceu um ponto de viragem para a indústria cinematográfica independente.









