Muitas músicas pop ao longo dos anos subiram nas paradas e se tornaram lendas, apenas para os fãs descobrirem, anos depois, que elas são na verdade autobiográficas. As três músicas a seguir certamente se enquadram nesse perfil.
“Ajuda!” (1965) dos Beatles (John Lennon)
Os fãs obstinados dos Beatles provavelmente conhecem a verdadeira história por trás desse sucesso pop de 1965. Mas os fãs casuais podem não saber que John Lennon escreveu “Help!” Como um genuíno pedido de ajuda. Lennon disse anos depois que “Socorro!” Uma de suas composições favoritas dos Beatles foi por causa de quão honesto ele foi sobre suas lutas emocionais ao ser levado à fama.
“A coisa toda dos Beatles estava além da compreensão”, disse Lennon em seu famoso livro playboy Entrevista de 1980. “Eu estava inconscientemente gritando por socorro.”
“Sarah” (1979) de Fleetwood Mac
Mais folk rock do que pop, “Sara” do Fleetwood Mac foi tecnicamente um sucesso pop. Alcançou a posição 7 Painel publicitário Gráfico dos 100 melhores. E, aparentemente, esta música escrita por Stevie Nicks foi escrita sobre uma pessoa real que Nick conheceu na vida real. “Sara” foi escrita como um poema, não como uma música, e se referia à sua amiga Sara Record. A titular “Sarah” vai se casar com o colega de banda e ex-namorado de Nicks, Mick Fleetwood. O ex-parceiro de Nicks, Don Henley (mais conhecido por seu trabalho com os Eagles), afirmou certa vez que a música foi escrita sobre seu filho ainda não nascido. Nick está oficialmente dizendo que chamará sua primeira filha de Sara. No entanto, mais tarde nix esclarecer Que “se eu tivesse casado com Dawn e tivesse aquele filho, e se fosse uma menina, eu a teria chamado de Sara… Isso mesmo, mas não inteiramente”.
“Eu e uma música” de Tori Amos (1991)
Este é um pop a cappella destruidor de corações em nossa lista de canções autobiográficas baseadas, infelizmente, na experiência de abuso sexual da vida real de Tori Amos. “Me and a Song” faz parte de seu lendário álbum de estreia, Um leve terremoto. Foi escrito sobre um ataque ocorrido em Los Angeles quando ele tinha 21 anos, após uma apresentação em um bar. A música também é, em parte, sobre a luta de Amos contra a culpa do sobrevivente.
“Nunca mais falarei sobre isso nesse nível, mas deixe-me perguntar” Amós disse Assalto e “Eu e uma arma”. “Por que sobrevivi a uma noite como esta, quando outras mulheres não? (…) Sinto realmente que estava psicologicamente desfigurada naquela noite e agora estou tentando juntar as peças. Através do amor, não do ódio. E através da minha música.”
Desde então, a música se tornou um hino para vítimas de agressão sexual.
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