Dias da Indústria de Karlovy Vary 2026

A edição não se limita às exibições de filmes no Festival Internacional de Cinema de Karlovy Vary (KVIFF), que será realizado pela 60ª vez na República Tcheca entre 3 e 11 de julho. Também há trabalho a fazer no programa ampliado dos Dias da Indústria do festival para pessoas que trabalham no cinema, na televisão, no setor editorial e muito mais.

Hugo Rosák, chefe do KVIFF Film Industry Office, tem estado ocupado este ano preparando-se para inovações, expansões e ajustes de eventos existentes, especialmente sob a égide do grande festival checo.

Sua equipe adicionou poder de estrela ao show, que será realizado de 5 a 8 de julho; David Chase está vindo à cidade para uma sessão intitulada “Os Sopranos e além: David Chase sobre narrativa, televisão e o futuro do risco criativo”, junto com o escritor, produtor e ator Sharon Horgan e o diretor Andrij Parekh (Herança) Discute “Série de filmes: narrativa na era do streaming” e se concentra na produtora de Jude Law, Riff Raff Entertainment, no cofundador e produtor Ben Jackson e na chefe de cinema e TV Katie Sinclair, além de programas de grandes nomes.

Rosák disse em uma conversa sobre o que a edição de 2026 dos programas da indústria KVIFF trará, novo, melhorado ou tradicional: TR Foram discutidos tópicos como a necessidade de desenvolvimento contínuo em linha com as tendências e necessidades da indústria, como a ascensão da inteligência artificial e dos microdramas se refletirá no programa este ano e por que a indústria cinematográfica não deve se sentir segura.

Vamos começar falando sobre algumas das novidades deste ano. Para a segunda edição de sua mostra de filmes em andamento no KVIFF Center Stage, você apresentou 11 diretores e está apresentando o programa inaugural Book to Screen.

Sim, é sempre uma questão de onde uma plataforma industrial pode ajudar. A ideia é que precisamos desempenhar um determinado papel dentro do ecossistema que possa apoiar os cineastas, mas também a indústria de forma mais ampla. No nosso contexto, estamos realmente a tentar olhar para a região da Europa Central e Oriental e identificar algumas coisas que podem ser melhoradas.

A questão do livro, na verdade, veio à tona com bastante naturalidade, porque vimos que, embora houvesse eventos semelhantes em outros mercados, não nos deram a oportunidade de escolher livros da nossa região. Quando surgiu a oportunidade de parceria com o Frankfurter Buchmesse, pensamos que fazia todo o sentido. Os direitos de integração na região não funcionam da mesma forma que, por exemplo, em França, na Alemanha ou noutras partes do mundo. Na maioria das vezes, os títulos de livros são realmente muito difíceis de obter para os produtores, especialmente os produtores independentes, e os autores nem sempre abrem mão dos seus direitos de adaptação às editoras, eles os mantêm. Às vezes desistem antes de avaliar as diferentes opções e oportunidades que têm.

Então vimos a necessidade de nivelar um pouco o campo e oferecer um espaço onde produtores independentes pudessem acessar e ver os diferentes títulos que ajudamos na curadoria e acessar o mundo editorial por meio de parceiros. Também queríamos iniciar uma discussão, por isso este ano vamos criar um grupo de reflexão para ter conversas para realmente identificar algumas das questões que estão faltando ou talvez sejam problemáticas e que precisam de algum apoio. Esperamos que no próximo ano em Karlovy Vary tenhamos uma lista de recomendações ou um artigo promocional.

Qual foi o papel da iniciativa de adaptação do livro Berlinale no KVIFF?

Toda essa ideia de adaptações de livros vem, na verdade, do mercado de Berlim. Fomos inspirados por isto e com o seu amável apoio cobrimos a região da Europa Central e Oriental.

Então, as adaptações podem ser filmes ou séries de TV?

Deixamos isso em aberto. Uma história é uma história, e cabe a você ver a melhor forma de lidar com ela. Então não estamos dizendo que tem que ser uma história cinematográfica, porque hoje em dia as séries de TV oferecem mais tempo, mais oportunidades de aprofundar as histórias. Então está aberto para os dois lados. Acho que esses mundos não estão tão divididos. Os produtores de hoje costumam trabalhar em ambos os formatos, e o mesmo vale para roteiristas e diretores.

E quanto aos formatos emergentes?

Esperamos abordar também outros elementos e formatos na tela. Este ano vamos dedicar algum tempo aos microcrashes verticais. Vejo isto como parte da forma como o panorama do cinema e da indústria audiovisual em geral está a transformar-se tão rapidamente. Vejo que os produtores precisam começar a diversificar um pouco o que fazem porque eventualmente terão que enfrentar momentos de sobrevivência.

Portanto, quero focar na ideia de que as histórias podem ser contadas de muitas maneiras diferentes, e os diferentes canais em que trabalhamos como produtores ou diretores em diferentes formatos podem nos permitir continuar fazendo as coisas que nos interessam profundamente. Estamos vendo essa enorme explosão de formatos conectados por telefone na Ásia e nos EUA e, embora haja uma natureza completamente diferente de contar histórias, ainda há necessidade de pessoas em segundo plano para criá-las e processá-las.

Acredito que na Europa Central enfrentamos este problema do valor da produção, especialmente nas séries de televisão e na televisão. Esperamos que o valor global da produção possa crescer e, idealmente, isso possa tornar diferentes histórias mais exportáveis. Portanto, também analisaremos em profundidade as ferramentas que os fabricantes podem usar para melhorar o valor da produção.

Uma sessão focada em livros no KVIFF 2025

Cortesia do Film Service Festival Karlovy Vary

Isso inclui inteligência artificial?

É claro que isso também afeta a inteligência artificial, embora “Ei, olhe, existe inteligência artificial!” Mesmo que não queiramos entrar nesse assunto dizendo. Na verdade, queremos fornecer ferramentas práticas que os produtores possam usar e discutir com diferentes estúdios sobre como elas podem ser usadas, a que custo e de que forma.

Você anunciou os 11 diretores para a segunda edição do seu show KVIFF Center Stage, e eles não são exatamente rostos novos, são pessoas experientes. Por que?

Mais uma vez, estamos tentando determinar onde podemos realmente ser úteis e prestativos. Neste caso, vimos uma lacuna na forma como diferentes mercados e festivais apoiavam realizadores e produtores que estavam a trabalhar nos seus filmes, tinham participado em festivais, mas ainda não tinham mais facilidade em montar um filme na fase de financiamento.

Por isso, tentamos colocá-los sob uma luz melhor, dar-lhes a oportunidade de mostrarem o que pensam sobre os seus filmes e dar um palco às equipas muitas vezes experientes que trabalham juntas em sistemas existentes e ainda estão a lutar para encontrar o dinheiro de que necessitam.

Em colaboração com as embaixadas dos EUA em Bratislava e Praga e com a Film Independent, uma organização sem fins lucrativos com sede em Los Angeles que apoia cineastas independentes, o KVIFF Industry Days também sediará o Programa de Residência Global de Produtores de Mídia do Departamento de Estado dos EUA, um programa concebido como uma residência intensiva e prática para 14 a 20 produtores independentes da República Tcheca e da Eslováquia. Conte-me sobre isso!

Acompanhamos o trabalho da Film Independent, uma organização nos EUA que trabalha para unir Hollywood e o resto do mundo e conectar cineastas que trabalham em filmes independentes. Durante muito tempo foi um pouco difícil encontrar formas de colaborar apenas por questões financeiras, mas este ano conseguimos. Conseguiram encontrar uma subvenção da qual pudemos selecionar 15 produtores.

Não quero parecer demasiado pessimista, mas acredito sinceramente que, nos próximos anos, o mundo do cinema, que já está a passar por rápidas mudanças, enfrentará ameaças ainda maiores em termos de financiamento e de venda de filmes, uma vez que haverá menos financiamento. Acho que menos filmes serão feitos nos níveis a que estamos acostumados.

Então acho que os cineastas precisam aprender a trabalhar pelo menos de maneira um pouco diferente ou ter alguns planos alternativos. E os EUA são um sistema interessante porque são muito diferentes da Europa em termos de financiamento e de maior dependência do capital privado. Montar filmes também é um investimento, então antes de criar um filme independente você realmente precisa empacotá-lo e montá-lo de uma maneira diferente. Você tem que pensar no público, tem que convencer alguém da história, então é uma maneira diferente de tentar persuadir os órgãos de financiamento de filmes a apoiá-lo para fins culturais. Portanto, temos coisas a aprender com o modelo de financiamento e marketing dos EUA.

A produtora de Jude Law, Riff Raff Entertainment, também estará em foco em Karlovy Vary!

Sim, escolhemos a Riff Raff Entertainment como a produtora em destaque. É uma empresa interessante em termos de como eles constroem seu elenco, como trabalham com talentos e como desenvolvem filmes. Então, queremos ouvir um pouco sobre como eles pensam sobre isso, o que fazem e como veem o futuro.

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