Taylor Swift revela o momento em que desmaiou no ataque de Southport em novo documentário

Taylor Swift começou a chorar depois de conhecer os sobreviventes e familiares das vítimas do ataque de facada em Southport, revelando imagens dos bastidores de sua visita a Eras.

A estrela se encontrou pessoalmente com algumas das vítimas do ataque de julho de 2024, que ocorreu em uma oficina de dança com tema de Taylor Swift e ceifou a vida de três meninas.

Depois, ela chorou no camarim, enquanto sua mãe Andrea tentava confortá-la.

“Eu sei que não parece, mas sei que você os ajudou”, disse ela.

Swift, que já estava com seu traje de palco, teve que se recompor e se apresentar por três horas e meia no Estádio de Wembley, em Londres.

Falando para membros selecionados da mídia, incluindo a BBC, na estreia em Nova York de seu novo documentário Disney+ em seis partes, Swift revelou que se sentiu compelida a “criar algum tipo de fuga” para seus fãs após o incidente.

“Psicologicamente, vivo em uma realidade que muitas vezes é irrealista”, disse a estrela no primeiro episódio. “Mas eu tenho que ser capaz de lidar com todas as emoções e então me animar e atuar.”

Para aumentar a carga emocional, o show em Wembley marcou o retorno de Swift aos palcos após cancelar três shows em Viena, na Áustria, devido a ameaças terroristas.

Nas suas próprias palavras, a digressão “evitou um massacre” quando a CIA detectou uma conspiração para bombardear o concerto.

Swift disse que, após 20 anos de atuação, “ter medo de que algo aconteça com seus fãs é novo”.

Felizmente, o resto da viagem transcorreu sem incidentes, e o documentário mostra seu alívio após o jogo de Wembley. Mais tarde, em um telefonema para seu noivo Travis Kelce, a estrela disse: “Fiquei tão feliz – pensei que tinha esquecido como tocar violão e cantar”.

Os insights são compartilhados em uma série de seis partes intitulada The End of an Era, que estreia na Disney neste fim de semana, juntamente com um filme-concerto, filmado na última noite da turnê recorde das estrelas, que terminou há um ano.

Antes de se sentar na exibição em Nova York, que também contou com a presença de sua mãe, Andrea, Swift disse que a turnê foi “uma vida inteira na minha vida”.

“Tudo o que aconteceu foram lições que aprendemos (ao longo) de nossas vidas.”

Desde o primeiro momento em que a série documental foi reproduzida, não houve dúvida de que uma dessas lições foi que a alegria pode ser palpável, se você permitir.

Aqui estão mais cinco:

O primeiro episódio mostra a quantidade de trabalho necessária para fazer a arte parecer fácil.

Os espectadores são levados aos bastidores de todo o planejamento, coreografia, ensaio, montagem do cenário e colaboração que compõem um show de tamanha magnitude.

Swift afirmou que o objetivo da turnê Eras era “apresentar de forma extravagante” a quantidade de músicas executadas, o absurdo dos figurinos e os detalhes de cada cenário.

“Cada pessoa é uma das melhores em todo o setor”, diz ela. Seu trabalho é fazer todos os esforços para “parecer acidental”.

Dito isso, falando para uma plateia em Nova York, Swift admitiu que “há algum tipo de magia, destino e coisas que não podemos explicar… quando algo assim (turnê) acontece”.

Todos na turnê estão obviamente trabalhando em sua capacidade máxima, mas há uma pessoa na frente de todos – e qual é o velho clichê… com grande poder vem uma grande responsabilidade?

A série examina a existência de Swift como uma estrela pop grandiosa e, mais especificamente, o impacto emocional de fazer uma cara feliz para se apresentar, noite após noite.

Durante a introdução de Swift, ela explicou que estava “obcecada” em aperfeiçoar a arte do entretenimento para o público de massa, fazendo “o mundo desaparecer por um tempo”.

A certa altura, ele até se compara a um “piloto pilotando um avião”, que deve projetar um ar de confiança constante para distrair os passageiros de prestarem atenção aos perigos potenciais que espreitam invisíveis.

“Se você pensar, ‘Há turbulência pela frente, não sei se vamos realmente pousar em Dallas’… todos no avião ficarão com medo”, explica ele.

Goste ou não, Swift é uma potência mundial. Mais de 10 milhões de pessoas nos cinco continentes dançaram, riram e choraram durante as três horas e meia de cada show esgotado da turnê Eras.

Para um documentário, o som é atenuado e mixado, mas o barulho da multidão vindo de uma poltrona de cinema é avassalador. Só podemos imaginar como é no palco.

“Vejo a grande alegria que todos sentem”, disse Swift. Um membro da audiência até comparou a atmosfera a “Woodstock sem drogas”.

Os fãs não são apenas obcecados por música. Eles ouvem suas letras e se encontram em sua personalidade universal, enquanto ela navega pelo amor, pelo desgosto, pela doença, pela traição e pela descoberta de seu lugar no mundo. Ela é uma melhor amiga, ou uma irmã mais velha, ou uma combinação de ambas.

Então, quando Swift atende um telefonema no documentário e diz “Baby”, todo o teatro entra em erupção – sabendo, através da osmose da cultura pop, quem está do outro lado da linha.

Ao longo da série, pulseiras de amizade são trocadas, estranhos tornam-se amigos rapidamente, membros da equipe formam laços familiares e convidados surpresa pontuam momentos íntimos nos bastidores.

Assistindo aos episódios de abertura em Nova York, os artistas da turnê Eras estavam igualmente enérgicos – rindo loucamente das piadas na tela, marcando a coreografia com danças agressivas nas cadeiras e torcendo uns pelos outros nas cenas e nos enredos.

Swift está confortável e contente em deixar esse elenco diversificado “puxar o foco” e roubar cenas dentro e fora do palco.

Durante um segmento particularmente comovente, a dançarina Cameron Saunders – uma das estrelas da turnê – fala sobre sua luta para ser contratada por causa de seu tamanho e aparência.

Mais tarde, quando sua mãe aparece para uma visita, ela lhe diz o quanto seu amor e apoio significaram para ele enquanto ele esperava por sua chance.

Enquanto essas cenas aconteciam em Nova York, Swift virou-se carinhosamente para Saunders e gritou: “Sim!” Ele cobriu o rosto rindo.

É fácil sentir como a viagem mudou a vida de todos os envolvidos.

Como qualquer Swifty que canta incessantemente sua música favorita de término de namoro pode lhe dizer, não faltam versos chorosos de Taylor.

Na verdade, sim, existe. chorando muito

Os documentários não são exceção. Ele ainda abre com Swift derramando algumas lágrimas sinceras durante o ensaio da primeira turnê.

Então, por que um sentimento tão grande? A resposta simples é que eles são um rito de passagem.

Ao montar o show, Swift disse que estava “pensando em todas as garotas que já estive”, enquanto regravava seus álbuns e “ajustava cirurgicamente” as músicas para se adequarem ao show.

Parece que as lágrimas são uma expressão de sentimentos plenamente vistos através de suas letras – que você é “muito” ou “muito dramático” ou “muito sensível”, como Swift elabora – e não parece ter a liberdade de expressar feminilidade sem vergonha.

À medida que você assiste, fica claro que esses programas que quebraram recordes foram concebidos como um espaço seguro para explorar um amplo espectro de emoções, e eles realmente tiveram sucesso nisso.