A música retorna a Nova York no grande show do Radio City

Com um musical como “Les Misérables”, via de regra O não mais.

Foi um grande show. Muito grande. Situado no meio da sangrenta Revolta de Junho na França, as atrações populares incluem mosquetes fumegantes, barricadas imponentes e, na década de 1980, cabanas gigantes dignas de seu próprio código postal.

O que lhe confere a sua dimensão física, no entanto, não é um designer excessivamente zeloso com um cartão de visita corporativo, mas a maravilhosa música de Claude-Michel Schönberg e Alain Boublil.

Suas canções carregadas de emoção, que até hoje soam como nenhum outro musical, mesmo muitos imitadores de ópera pop, ainda ressoam.

Uma amiga minha de setenta anos me disse recentemente: “Eu nunca choro. Não chorei quando minha mãe morreu. Mas chorei quando vi o original ‘Les Misérables’.”

Esse é o legado deste programa – que um grupo turbulento de românticos e revolucionários franceses do século 19 tem sido pressionado para alcançar até mesmo os corações mais trancados por mais de 40 anos.

Qualquer set deve aderir a baladas apaixonadas e agora clássicas como “On My Own”, “I Dreamed A Dream” e “Bring Home Home”, bem como o emocionante apelo às armas “One Day More”.

E aconteceu no Radio City Music Hall, onde “Les Miz” acabou de retornar a Nova York depois de quase uma década afastado como “The Arena Concert Spectacular”.

Sim, este é um grande concerto – não um show completo. No entanto, ainda é tão emocionante como sempre.

Como os títulos dos apêndices indicam, os atores que interpretam Jean Valjean, Javert e Eponine reclamam principalmente dos microfones em pé. São 34 músicos fortes no palco acompanhados por uma orquestra de 26 integrantes.

Você pode ouvir as pessoas cantando, ok.

Claro, eles estavam todos vestidos com trajes clássicos, não vestidos longos e smokings, e havia uma grande barreira que o grupo teve que colocar enquanto cantava com todo o coração.

Mas evocando a grandeza necessária, bem como a partitura, está Radio City – a cena mais importante em jogo. O teatro torna-se efetivamente um personagem, imbuído de uma gravidade que corresponde ao peso comovente da retidão divina de Valjean e à busca implacável do Inspetor Javert pela lei e pela ordem sobre ele.

Todo mundo sabe que este lugar tem uma ligação de longa data com a Broadway graças ao Tony Awards. Mas os musicais não são frequentemente apresentados lá de qualquer forma. O recente concerto de “The Last 5 Years” foi raro.

Por um bom motivo. A maioria seria engolida e não passaria da fila F. Ainda assim, “Miserables” se encaixa perfeitamente, auxiliado por um novo sistema de som sofisticado inspirado no Sphere em Las Vegas e no volume inerente da obra.

O “bum bum” do número de abertura começa, e o que começa como outro show rapidamente envolve o público e o derruba como este musical sempre faz magicamente.

Há três Valjeans rotativos (Killian Donnelly, Alfie Boe e Geronimo Rauch) e dois ameaçadores Javerts (Bradley Jaden e Jeremy Secomb) atuando em dias alternados. Vi uma combinação entre Donnelly, que faz o papel no West End, e Jaden.

Donnelly possui um tenor estrondoso que nos deixa à vontade com “Bring Him Home”. No entanto, havia também um brilho juvenil em seus olhos que o tornava mais parecido com um humano do que com um santo com auréola. É uma armadilha fácil porque, convenhamos, Valjean até se parece com Jesus.

Na Broadway, Donnelly interpretou Charlie em “Kinky Boots”, que definitivamente não é a música típica do Prisioneiro 24601. Interessante.

Por mais teimoso que Javert seja, Jaden é extraordinariamente corajoso. Suas “estrelas” têm um impulso real, como se ele não estivesse apenas olhando para o universo, mas tivesse aquela “fuga” em vista.

Jac Yarrow enquanto Marius canta uma canção emocionante “Cadeiras vazias e mesas vazias e Christian Mark Gibbs deixam Enjolras tenso.

Apreciei especialmente o retrato de Shan Ako da pobre e apaixonada Eponine, que tornou a terceira roda mais espinhosa do que o normal. “On My Own” sempre traz lágrimas – um amor tão ruim que a mata! – mas ela foi especialmente comovente.

Nem tudo é o paraíso. Samantha Barks, de quem os fãs da Broadway se lembrarão de “Uma Linda Mulher”, teria sido menos eficaz, se não tivesse bloqueado, do que Fantine. Seu “I Dreamed A Dream” parece bom, mas carece de vulnerabilidade. Ele vem e vai, assim como o personagem.

Porém, este musical não pode ser feito ou destruído por ninguém. Isso é sempre verdade. O trabalho de Boublil e Schönberg é demasiado sólido e os seus temas demasiado intemporais para serem facilmente descartados. É por isso que corre e corre por todo o mundo.

Mas não estou mais aqui. Infelizmente, “Les Misérables” não retornará à Broadway ou a Manhattan num futuro próximo. Que pena, porque o nosso actual rebanho sical carece de músculos. O show do Radio City será a última chance para os fãs de Nova York vivenciarem isso por um tempo.

Não se preocupe – não é apenas “mais um dia”. Você tem 12.