Domingo de Música Negra Uma série semanal que destaca tudo sobre Black Music Over 300 histórias Abrangendo artistas, gêneros, história e muito mais, cada um tem sua própria trilha sonora vibrante. Espero que você encontre algumas músicas familiares e talvez algumas novas.
Como amante da música, meu gênero favorito é provavelmente o jazz, embora eu não seja o que seria considerado um “purista” do jazz. Eu também gosto a vozFoi assim que conheci George Benson e me tornei fã. É interessante que a lenda do jazz que hoje comemora 83 anos foi influenciada por um dos meus vocalistas favoritos, Eddie Jefferson.
O Guia do MúsicoA biografia de Benson escrita por Susan Windish Brown descreve seu início:
George Benson percorreu os mundos do pop e do jazz, conseguindo conquistar fãs em ambos. Embora ele seja mais conhecido por sua voz calorosa, que apareceu em muitos álbuns de sucesso comercial, ele inicialmente chamou a atenção da indústria musical como um jovem e inovador guitarrista de jazz. Depois de muitos anos gravando e tocando principalmente música pop, ele começou a tocar jazz tradicional no final dos anos 1980.
A carreira de cantor de Benson aparentemente começou logo depois que ele começou a falar: em 1947, quando ele tinha apenas quatro anos, ele ganhou um concurso de canto e se apresentou no rádio como “Little Georgie Benson”. Benson cantava em boates e na rua, onde foi ouvido por um caçador de talentos aos dez anos. Essa descoberta levou à sua primeira gravação, a música “She Makes Me Mad” pelo selo RCA. Benson cita o grande jazz Eddie Jefferson como uma das primeiras influências em sua música. Ele disse batida baixa A repórter Lois Gilbert: “Senti que ele era um dos maiores cantores de jazz do mundo – ele era o rei do bebop para mim.” Ouvir as gravações do inovador saxofonista Charlie Parker e do guitarrista Grant Green despertou seu interesse pelo jazz e, aos dezessete anos, ele liderou um grupo de R&B de cinco integrantes, onde tocava guitarra base e cantava.
A grande chance de Benson veio em 1961, quando ele se juntou ao trio de órgão de Jack McDuff como guitarrista. Ele excursionou e gravou com McDuff até 1965, quando saiu para liderar seu próprio quarteto. Além de cantar e tocar guitarra elétrica com sua própria banda, ele tocou como acompanhante de mestres do jazz como Ron Carter, Billy Cobham, Miles Davis, Herbie Hancock, Freddie Hubbard e Lee Morgan. O primeiro álbum de Benson como líder, Benson Queimador, Lançado em 1967. Embora seu canto fosse considerado excelente, seus brilhantes solos de guitarra foram aclamados como o trabalho de um novo e promissor guitarrista de jazz.
Aqui está um vídeo intitulado “Jack McDuff – Antibes 1964 – Feat. George Benson de 21 anos”:
Aqui está “Beau” do álbum “Benson Burner”.
Richard S. Ginell continua a história de Benson nota azul Registro:
George Benson não é apenas um dos maiores guitarristas da história do jazz, mas também é um músico incrivelmente versátil, e isso não decepciona os críticos que o pintam como uma caixa bop estreita. Ele pode tocar quase qualquer estilo – do swing ao bop, do R&B ao pop – com o máximo gosto, um tom lindamente arredondado, ótimo andamento, um grande senso de lógica nos solos e sempre, uma vontade irresistível de rock. Suas inspirações podem ser Charlie Christian e Wes Montgomery – e ele pode ser influenciado por ambos – mas seu estilo é inteiramente seu. Ele não apenas toca brilhantemente, mas também é um dos melhores guitarristas rítmicos do mercado, solista de apoio e um swinger perigoso, especialmente no formato soul-jazz. No entanto, Benson também pode cantar uma música exuberante e comovente com os maneirismos de Stevie Wonder e Donny Hathaway, e é sua voz que se provou mais comercializável para o público do que sua guitarra. Benson é o equivalente guitarrista de Nat King Cole – um pianista brilhante cujo jeito suave com vocais pop eventualmente eclipsou suas habilidades instrumentais no mercado – mas ao contrário de Cole, Benson teve tempo suficiente depois de voar nas paradas pop para que ele ainda reconheça sua guitarra com sua guitarra.
(…)
Embora os álbuns A&M e CTI certamente os sustentassem e fizessem de Benson uma estrela da guitarra no mundo do jazz, o mercado de massa não pegou até que ele começou a enfatizar os vocais após assinar com a Warner Bros. em 1976. Seu álbum de estreia pela Warner Bros., Bridgen, ficou entre os dez primeiros com a força da faixa, “This Strack and String Track”. Chega aos álbuns em um modo pop com sabor de R&B, terminando com Give Me the Night, produzido por Quincy Jones. Depois dos anos 80, porém, os álbuns de Benson ficaram atolados em fórmulas comerciais e material inferior, com sua guitarra ficando quase completamente em segundo plano. Talvez ciente da futilidade de perseguir as paradas (afinal, “This Masquerade” foi um acidente de sorte), Benson mudou de área no final dos anos 80 com um grande álbum de standards, Tenderly, e com outra banda atrevida, sua guitarra agora apresentava mais destaque. Seu trabalho com sabor pop também se desenvolveu notavelmente nos anos 90. Benson mantém sua capacidade de deslumbrar fãs e críticos, como suas deslumbrantes aparições na TV e a subsequente data de gravação com Benny Goodman em 1975 em homenagem a John Hammond, e seu comando do momento em vários festivais de jazz da Playboy nos anos 80. Suas gravações recentes incluem Standing Together, de 1998, Absolute Benson, de 2000, All Blues, de 2001, e Irresistible, de 2004. Três músicas de Givin’ It Up de 2006, gravadas com Al Jarreau, foram indicadas ao Grammy em categorias distintas.
Aqui está “Esta Máscara”:
Curta “George Benson – Give Me the Night”:
Ele também realizou alguns duetos memoráveis com Al Jarou, incluindo “Summer Breeze”:
Benson se juntou a Dee Dee Bridgewater para uma versão de 2017 de “Moody’s Mood for Love”:
Meu marido é um grande fã de Benson, então vou encerrar com seu favorito, “White Rabbit”:
Por favor, junte-se a mim na seção de comentários abaixo para mais informações. Desejamos a George Benson um feliz aniversário de 83 anos!
