A voz de Clarence Carter tinha um toque natural de angústia. Ele costumava usar esse recurso para cantar músicas sobre desejo e paixão. Mas ele também pode focar esse recurso em histórias de extrema tristeza.
A última emoção foi demonstrada em sua icônica canção “Patches”, de 1970. Embora não o tenha escrito, ele incorporou a mágoa e o sofrimento tão poderosamente que o livro se tornou seu.
A ascensão do R&B de Carter
Clarence Carter, natural do Alabama, rapidamente se tornou um cantor e guitarrista de destaque, apesar de sua cegueira. No início dos anos 60, Carter começou a ter sucesso profissional com Calvin Scott como a dupla Clarence e Calvin.
Quando um acidente de carro aconteceu com Scott e o colocou em um hiato em sua carreira, Carter saiu sozinho. Ele se juntou à gravadora administrada pela lenda Estúdio Fama Em Muscle Shoals, Alabama. Com aquele jogador de sessão atrás dele e uma voz poderosa à sua disposição, era apenas uma questão de tempo até Carter decolar.
Seu single de 1968, “Sleep Away”, alcançou o top 10 nas paradas pop e R&B. Nesse mesmo ano, Carter lançou “Backdoor Santa”, que mais tarde foi incluída no clássico do Run DMC “Christmas in Hollis”. O maior sucesso de Carter veio dois anos depois com uma música que ele teve que concordar em gravar.
Fama e fortuna
“Patch” foi gravada pela primeira vez pelo grupo soul Chairman of the Board, que fez seu próprio grande sucesso em 1970 com “Give Me a Little More Time”. Escrita pelo vocalista do presidente, General Johnson, e pelo executivo da gravadora Ron Dunbar, a música foi usada pelo grupo como lado B.
Carter ouviu a possibilidade do que ele poderia fazer com a música. Mas ele também temia que sua história de um fazendeiro sulista sem sorte perpetuasse um estereótipo. Rick Hall, dono da FAME, sabia que Carter veio da pobreza. Hall convenceu o artista de que ele poderia trazer autenticidade à música.
“Patch” provou ser uma música importante para os estúdios, já que vários membros da banda de apoio FAME saíram recentemente para abrir seus próprios estúdios no Alabama. Carter entregou e mais um pouco. Sua versão de “Patch” alcançou a quarta posição nos EUA. Será sua maior prova.
Por trás da letra de “Patch”.
“Patches” é o narrador da música, seu apelido derivado das roupas esfarrapadas que usou enquanto crescia pobre no Alabama. Ele fala sobre sua infância e a grande luta de seu pai pela família. No leito de morte o pai volta-se para o filho:Ele disse patch/conto com você garoto/para puxar a família.“
Patch aceita essa responsabilidade, mas sua mãe não o deixa sair da escola para fazer isso. ““Papai tinha as regras mais rígidas”, disse ela. Ele explicou. Ele trabalha na fazenda em torno de seus esforços educacionais, mas os problemas continuam a aumentar, incluindo uma tempestade devastadora. Ele nunca finge ter superado esses problemas, mesmo quando está se tornando um homem.
Mas ainda assim as palavras de seu pai o motivaram a continuar lutando. “Patch” pode soar melodramático em mãos menores. Mas o orgulho, a mágoa e a honestidade do desempenho de Clarence Carter conferem-lhe uma comovente evocação da atração da responsabilidade familiar.
Foto de Paul Natkin/WireImage
