Domingo da música negra Uma série semanal destacando todas as coisas, incluindo todas as coisas 280 histórias Cobrir artistas, gêneros, história e muito mais apresentam cada uma de suas próprias trilhas sonoras vibrantes. Espero que você tenha uma música familiar e provavelmente algo novo.
Segunda -feira, o Equinox Shardian 4:20 AM ET acontecerá no ET, e aqui identificamos formalmente o início da queda nos Estados Unidos. Eu celebro um ativo Setembro/Música de outono/shardi No passado, e hoje estou inaugurando com o meu par de todos os tempos, o John Hartman e Johnny Hartman, apresentando “Autumn Serenade”.
Os perfis de jazz da NPR fornecem alguns antecedentes Johnny Hartman:
Johnny Hartman foi o quinto Baldare romântico. O único cantor gravado com John Coltren, Hartman era conhecido principalmente apenas pelos verdadeiros amantes do jazz em sua vida. Foi necessária uma trilha sonora de filme – publicada 12 anos após sua morte – que levou Hartman ao topo da parada de jazz. (…)
Hartman era um mestre de manifestações sensíveis, deixando tudo o que havia cantado nas palavras que cantou. Com qualquer outro vocalista, tocar uma canção de amor com esse tipo de intensidade pode facilmente se tornar como um idiota ou idiota, mas a voz barítona rica e masculina nunca entra em sua sinceridade. (…)
John Maurice Hartman nasceu em 23 de julho de 1923, Johnny cresceu para cantar no Curso da Igreja e no High School Gleel Club antes de receber bolsas de estudo para estudo de voz no Chicago Musical College. Após a visita ao Exército durante a Segunda Guerra Mundial, ele venceu uma competição de canto dirigida pelo pianista e bandeller Earl “Fatha” Hines. Hartman mais tarde se juntou à banda Hines.
Ouça isso:
O vocalista de jazz é extraordinário Ella Fitsgald, muitas vezes conhecido como “A primeira mulher da música”, “ Explore uma música Johnny diferente – companheiro Johnny Marser::
JO Ohan Harendon Mercer, morador de Savannah, da Geórgia (1-5767676), começou a escrever músicas aos quinze anos e acabou se tornando uma das principais figuras da música popular americana do século XX. Existem muitos números que se tornaram clássicos americanos em seu catálogo, e suas atividades como compositor, compositor, intérprete e empresário estão em cerca de cinco décadas.
Revisor Stephen Cook Escrito em Almusik Sobre “Ella Fitsgald Johnny Mercer Song Books”
Com ele Rogers e coração Coleção, este é um dos livros de músicas de Ella Fitsgald. Uma combinação perfeita para a voz de Fitsgald e elegante e elegante Mercer as canções urbanas e Nelson ReedolSeu sistema suave. À luz desse cenário óbvio, não é de surpreender que os números de mergulho de Mercer tenham sido evitados para a seleção mais divertida como “Start Autumn” e “Skylark” como “I One Want BB” e “outro meu bebê”.
Aqui está o seu “início do outono”:
Continuando com ELA, ele se juntou a Louis Armstrong “New York Autumn”, que eles gravaram em 7 de julho. Philadelphia Matt Silver Estação de Rádio Pública WRTI A história está escrita por trás deste padrão escrito pelo letrista Vladimir Dukellsky, que é mais conhecido como Vernon Duke. Silver Billy Holiday para Charlie Parker e Frank Cenatra listaram várias versões registradas por todos.
Aqui “outono em Nova York”:
Silver escreveu:
Assim que ouço a apresentação específica do feriado de Billy, minha mente faz um drama de ação que finalmente resolve e resolve em quatro minutos. Dezenas dessa mesma cena estão sendo reveladas simultaneamente, mas na tarde de outono de Nova York, um grande número de pessoas é feliz ou horrível andando de bicicleta na direção oposta ao redor da mesma constelação.
As folhas caem. Um único floco de neve excessivo cai. A tela cai.
Este é o “outono de Nova York” em Billy Holiday, uma explicação que apresenta o mais alto lyway para estimativas e suttações, representa a hesitação ativa da carta de amor de Duke na cidade de Nova York e uma inteligência sutilmente forte.
Prata Escrito sobre a música Charlie Parker versão da música::
Senatera foi a única apresentação a se registrar no gráfico pop. A pergunta que estamos tentando responder não tem efeito sobre si mesmo, embora não haja necessidade de manter o sucesso popular da versão Sinatra contra ele; É forte e alegando levar a melodia ao mainstream, mesmo que não caia menos em todo o contexto sensível do elemento de origem. Em suma, este é um bom começo.
Melhor, a apresentação de Charlie Parker, que ele gravou dois anos depois em 1949 como parte da lenda Charlie Parker com barbante Sessões. Não apenas por corda, mas além da seção de ritmo padrão pelos três chifres, dois trombos e um quadro de madeira extra de madeira, os pássaros não são nada menos espetaculares aqui.
Aqui Charles “Yardbird” ParkerExplicação exuberante com cordas:
Continuando com a qualidade do outono, um compositor que eu não era conhecido por Henry Neemo. Escreve Sandra Berlingam em Jazstandards Sua biografia::
Henry Neemo (1-) foi um ator e compositor e, obviamente, seu apelido “The Neem”, o papel que ele desempenhou na década de 1947 Música do homem magroNo mesmo ano em que ele escreveu a música do título para a comédia do Scubal, AzulO ele escreveu sobre a música para vários Duke Elington Composições, as mais famosas das quais, ”Eu deixei uma música sair do meu coração“(3), também inclui associados John Redmond E Irving MillsO
(…)
Em 1941, Neemo escreveu palavras e música para o padrão permanente ”Não tire seu amor de mim“Que todo mundo gravou no dia de Doris Arti De John ColtrenO que ele escreveu no mesmo ano “É outono“Que as bandas foram gravadas Benny Goodman E renda marrom, mas não conseguiu ganhar popularidade Nat Rei Cole Foi atingido em 1949.
Aqui está a versão de sucesso de Nat King Cole de “Tis Autumn”:
Pianista britânico britânico de carvão de nat rei amarrou o par com compositor George Shearing Para gravar um álbum incluído em “Setembro Songs”.
Blogueiro de música Brad escreveu o navio::
Qualquer um que decidiu manter Nat Cole e George Shearing juntos sabia o que estavam fazendo. O resultado é apenas uma música simples e bonita. O material de tédio ou crianças tolas não é suavemente crônica no ponto bonito. Não consigo ouvir esse LP o suficiente. Caral e malha de cisalhamento perfeitamente juntos. É pena que eles não fizessem isso com frequência.
É o Bop de direção dura? Nah nem se parece com a maioria dos vocais de jazz. Não há idiota, nem gravação de dedos dignos de dança. Não há grandes bandas em segundo plano. Nat Cole apenas o atrai para a música, apoiado por um pianista que sabe como sair do caminho. É uma maneira suave e melódica, mas não jazz suave. Na maioria dos casos, você ouve dois homens, as cordas complementam as músicas em segundo plano.
Aqui “Setembro Songs”:
A música final do outono que tocarei hoje é provavelmente a mais amplamente gravada entre todos eles: “Folhas de outono”. Tom Sneene Los Angeles escreveu no KCRW:
“Folhas de outono” Foi coberto várias vezes por cantores diferentes. 1945 foi chamado de origem francesa “Folhas mortas” (Como “Dead Folhas”, que podem ser traduzidas de maneira mais apropriada para “folhas secas” ou “Still Leaf”), escrito pela música JackO
Pianista e historiador de jazz francês Philip Escreveu sobre a importância da música:
“Folhas de outono” são o valor não-americano mais importante. Foi gravado cerca de 1400 vezes pelos músicos de jazz mainstream e modernos e, pelos Jazmen, é a oitava música mais gravada, pouco antes das “todas as coisas que você é”. (1) Foi um tiro na Europa e nos Estados Unidos e apareceu regularmente no filme por anos. O ensaio tem uma história interessante que pode ser detectada através de várias versões publicadas e relacionada aos ensaios clássicos de sua estrutura musical de estudo. (…)
A gravação de estreia de “Les Fuelles Murtles” “foi a cantora francesa Cora Vocaier (janeiro de 1948, Jap-doday) ou provavelmente por Jack Dwyer em 1947, e a primeira gravação de jazz de” Folhas de Autumn “provavelmente foi Shaw (5 de outubro de 1950, duas dicca). Sua gravação (13 de setembro”) foi a Shaw (5 de outubro, 1950, dois hits em sua gravação (13 de setembro), foi a Shaw (5 de outubro, o mais de 1950. Montand em 1949 e o segundo foi de Juliet Grocco em 1950. Nos Estados Unidos, o instrumental de piano de Roger Williams atingiu o gráfico número um em 1955.
A peça era a favorita do músico de jazz Miles Davis, (9) Bill Evans, Harry James, Ahmed Jamal, Oscar Peterson e Mail Torm. Entre as muitas grandes versões de jazz gravadas ao longo dos anos estão: Eroll Garner (1), Canonball Adarley, Miles Davis (3), Bill Evans (3), Bobby Timons (ao vivo em 661), McKay Tire, McKay Tire, McKay Tire, McKay Tire, McKe. Uma estranheza é a apresentação ao vivo de 1958 Duke Elington, na qual Oji Bailey canta a música em francês.
A lista de gravação de Boudoin é muito longa para postar aqui. Há tanto tempo que é difícil escolher uma versão favorita para mim. Um instrumento no topo da minha lista é o Canonball Adarley’s 1958 Album “Outra coisa” Alto Saxe Adarley, Trump Miles Davis, Hank Jones em piano, Sam Jones no ônibus e arte Blakes na bateria.
Vou parar de ter um vocal atraente Lesley Odam Jr.:::
Por muito mais, junte -se a mim na seção de comentários abaixo e espero que você publique suas preferências de outono.
