Já se passaram mais de três anos John Oates Ela se apresentou com seu ex-parceiro musical Daryl Hall e, desde então, Oates tem se concentrado inteiramente em sua carreira solo. Em agosto de 2025 o cantor, compositor e guitarrista de 77 anos lançou seu sétimo álbum solo de estúdio, Aveia.
Depois de lançar vários álbuns de blues, folk e americana, o novo disco de John o leva de volta a um som mais influenciado pelo pop, soul e R&B.
Em março de 2026, Oates embarcou em uma série de shows nos EUA para divulgar o álbum com seu grupo de apoio de longa data, The Good Road Band. A caminhada termina em Uncasville, Connecticut, no domingo, 15 de março, dentro do intimista Cabaret Theatre. Mohegan Sol Cassino
Oates entregou um conjunto de 20 músicas que incluía alguns retrabalhos Hall e aveia Clássicos, diversas seleções de novos esforços solo e músicas cover selecionadas de diversas maneiras.
John imediatamente animou a multidão abrindo o show com uma versão de “Out of Touch”, de Hall and Oates, de 1984. Ele então abriu seu set com quatro músicas consecutivas do álbum Oates.
A primeira foi a comovente “Pushin’ A Rock”, que Oates interpretou como uma canção de luta. Ele seguiu com “Enough Is Enough”, co-escrita com o grupo pop-soul Lawrence, de Nova York. As próximas duas canções que John co-escreveu com o cantor e compositor de soul Devon Gilfillian – “No Doubt About It” e “Mending”.
O show intermediário de Oates focou fortemente em covers
John então surpreendeu a multidão. Ele explicou que recentemente participou de uma homenagem ao Traveling Wilburs em Nashville. Isso o inspirou a aprender “Showdown”, uma joia de 1973 da banda principal do membro do Wilburys, Jeff Lynne, a Electric Light Orchestra.
Era hora de Oates apresentar os atuais membros da The Good Road Band. Ao fazer isso, John deu a cada músico a oportunidade de mostrar seus talentos através de uma série de covers.
O guitarrista Seth Cook, uma adição recente ao grupo, cantou e tocou um solo delicioso em uma versão do clássico de Marvin Gaye, “I Heard It Through the Grapevine”. O tecladista Kevin McKendree, que toca com John há mais de 15 anos, mostra suas habilidades em uma versão de “Please Send Me Somebody to Love”, de Percy Mayfield, líder das paradas de R&B de 1950.
O baixista Mark Rogers, que também atua como diretor musical, também se juntou recentemente à banda. Ele toca uma versão instrumental fluida e magistral de “Overzoid” de Stevie Wonder. O baterista Jon Michel acompanha Oates desde o final dos anos 1990. Ele demonstrou suas habilidades de canto e manutenção de batidas em uma versão precisa do hino de paz dos Youngbloods, “Get Together”, do final dos anos 1960.
Oates continuou o tema da paz – e do amor – com um cover da comovente canção de protesto de Timmy Thomas contra a Guerra do Vietnã em 1972, “Why Can’t We Get Together”.
John então anunciou que tocaria algumas músicas que tiveram grande influência em sua própria música. Oates observou que ficou honrado em ajudar a introduzir Smokey Robinson no Rock and Roll Hall of Fame. Ele começou a tocar duas músicas clássicas de Robinson e seu grupo, The Miracles – “Oo Baby Baby” e “Tracks of My Tears”.
Uma música solo inicial e uma colaboração no topo das paradas
John revisitou seu primeiro álbum solo de 2002, que ele considerou um título embaraçoso. Funk ShuiPara sua próxima música. Ele descreveu a música “Go Deep” como uma canção funk cósmica de autoajuda.
Ele então perguntou se as pessoas se lembravam da banda australiana Icehouse. O grupo alcançou um grande sucesso no topo das paradas em sua terra natal em 1987 com “Electric Blue”, que Oates co-escreveu com Eva Davis, vocalista do Icehouse. John então entregou sua própria versão da música, que alcançou a 7ª posição nos EUA.
Oates Hall e Oates fecharam o show com mix de hits e covers
Oates finalmente voltou ao catálogo de Hall and Oates para uma versão do primeiro hit da dupla, “She’s Gone”. Ele se lembra de ter escrito a música depois de ser enfrentado por uma mulher atraente que conheceu em um restaurante aberto a noite toda na cidade de Nova York. John lembra que quando se conheceram, ela usava um tutu rosa e botas de cowboy.
Booker T. E depois de prestar homenagem ao falecido guitarrista do The MG, Steve Cropper, Oates tocou “You Got Me Humin’” de Sam e Dave.
Para encerrar o show principal, John e a banda se apresentaram com mais dois líderes das paradas dos anos 1980, Hall e Oates. “I Can’t Go For It (Can’t Do It)” e ambos foram co-escritos por Oates.
Oates observou que “Maneater” foi inspirado em um encontro noturno com uma mulher na cidade de Nova York. John lembra que contou a ela a pior piada que já ouviu. Oates compartilhou que a música foi originalmente escrita como uma música de reggae, e que ele e seu grupo a tocaram mais perto de como ele a imaginou.
Então as luzes da casa se acenderam e Oates disse boa noite à multidão que aplaudia. Ele parou antes de sair do palco e disse ao público que tocaria mais uma música.
Oates encerrou a noite com uma versão de “Let It Rock”, comentando “não seria um show de rock sem uma música de Chuck Berry”.
O último show de Oates em sua jornada em março de 2026 está agendado para quinta-feira, 19 de março, em Huntsville, Alabama. Confira a agenda completa de shows confirmados JohnOates. com.
Set List de John Oates e The Good Road Band, Cabaret Theatre, Uncasville, CT: 15/03/2026
- “Fora de contato”
- “Empurrando uma pedra”
- “já basta”
- “A coisa real está acontecendo”
- “reparar”
- “confronto”
- “Eu ouvi isso através da videira”
- “Por favor, envie-me alguém para amar”
- “Feliz” (instrumental)
- “juntar-se”
- “Por que não podemos ficar juntos”
- “ooooo querido querido”
- “Minhas Lágrimas Faixas”
- “ir fundo”
- “azul elétrico”
- “Ela se foi”
- “Você me pegou Humin’”
- “Eu não posso (não posso) ir em frente”
- “Maneater”
Bis:
- “Deixe balançar”
(Foto cortesia de Khoi Ton/Mohegan Sun)