Você pensaria que qualquer música com a palavra “sol” no título emitiria imediatamente vibrações quentes e radiantes. Bem, você estaria errado sobre isso. Os compositores entendem a arte de atender às expectativas. Eles também sabem que a ausência do Sol, ou mesmo ser traído por ele de alguma forma, pode ser bastante poderoso.
Nós desenterramos essas quatro músicas, todas com alguma origem da palavra “sol” no título. E descobrimos que eles realmente emitem vibrações agradavelmente melancólicas.
“O Sol não brilhará mais”, dos Walker Brothers
Eles não eram irmãos e nenhum deles tinha o sobrenome Walker. Embora tenham vindo da América, a Grã-Bretanha geralmente provou ser um público mais receptivo à sua música. E embora Scott Walker eventualmente tenha se tornado um compositor aclamado quando seguiu carreira solo, o trio obteve enorme sucesso com suas versões de material de outros. “The Sun Gonna Shine Anymore” foi escrita por Bob Gaudio e Bob Crewe, que obedientemente a repassaram ao vocalista do Four Seasons, Frankie Valli. Mas a versão de Valley não fez nada nas paradas. Quando os Walker Brothers assumiram o controle, serviu como veículo ideal para a fórmula de produção exuberante, marca registrada de Scott Walker, combinada com vocais taciturnos.
“Tarde Ensolarada” por The Kinks
Ray Davies estava geralmente à frente do grupo da Invasão Britânica quando se tratava de usar a música pop como uma forma de transmitir uma mensagem um tanto subversiva e pessimista. “Sunny Afternoon” fornece excelente evidência do domínio do vocalista dos Kinks nesta categoria. O arranjo remete ao som do music hall britânico, uma técnica que The Kinks usaria com frequência em anos posteriores. Enquanto isso, o clima agradável sugerido pelo título apenas esconde montanhas de miséria para o personagem titular. Ele está acostumado a uma “vida luxuosa”, mas o imposto britânico tira tudo dele. Como resultado, sua filha, que amava a vida luxuosa, o deixou. No final, tudo o que lhe resta é uma cerveja gelada e uma sensação de desânimo.
“Não o sol se ponha sobre mim”, de Elton John
Aqui está um ótimo exemplo de um artista que julga mal seu próprio trabalho. Elton John não gostou de “Don’t Let the Sun Go Down on Me”. Ele sugeriu, depois de gravá-lo, que fosse enviado para um artista de fácil audição, em vez de ser lançado em seu próprio nome. E não gostou da voz na faixa, que hoje é considerada uma das melhores de sua carreira. Como sempre, as canções de Bernie Taupin não são algo que possa ser facilmente analisado. No geral, estamos numa espécie de ponto de viragem na vida sob a influência da fala e da música. Ele busca a salvação no último momento, que “o sol” parece representar. E ele está disposto a ser altruísta para conseguir isso: “Vou deixar um pedaço da sua vida vagar livremente“
“A Culpa é do Sol”, de Stevie Wonder
livro falante, Lançado em 1972, já era o 15º álbum de estúdio da carreira de Stevie Wonder. Mas muitos ouviram que isso marca o início de uma era artística para ele, marcada pela maturidade lírica e ambição musical. Os sucessos do disco (“Superstition” e “You’re the Sunshine of My Life”) capturam os extremos da admiração, um ardente e espinhoso, o outro comovente e romântico. Enquanto isso, “Blame It On The Sun” o encontra em um estado de tristeza. Como grande parte do álbum, deve muito ao uso de sintetizadores, liderados pelos co-produtores Malcolm Cecil e Robert Margoleff. Liricamente, Wonder, que escreveu com a então esposa Syreeta Wright, quer culpar Surya por um romance fracassado, não querendo participar dele.
Foto do portfólio de Rino Petrosino Mondadori por Getty Images
