Os ouvintes percebem primeiro os momentos chamativos de uma música, mas depois de algumas ouvidas, os momentos menores começam a ocupar o centro do palco. três canção de rock Abaixo estão todos os momentos de fundo que roubaram a cena. Mesmo que esses momentos estejam implícitos no fundo, eles se tornam a melhor parte dessas músicas icônicas. Eles podem não ser tão chamativos quanto o refrão ou os vocais principais, mas são parte integrante desses sucessos.
“Ande pelo lado selvagem” – Lou Reed
Não Lou Reed, que estrelou “Walk on the Wild Side”. Ele é substituído pelo baixista Herbie Flowers, que toca dois instrumentos diferentes para alcançar o ritmo característico da música. Flowers tocou contrabaixo e baixo elétrico nesta música icônica, ganhando apenas £ 12 por seus esforços.
Embora em pequena medida, a contribuição de Phule para o sucesso desta música foi inconfundível. “Walk on the Wild Side” não seria a mesma sem esse momento da seção rítmica.
“Nem sempre você consegue o que deseja” – Rolling Stones
“You Can’t Always Get What You Want” dos Rolling Stones apresenta um coro de apoio que rouba a cena. A seção de abertura desta música apresenta um coro próprio, que eventualmente se torna um pano de fundo que rivaliza até mesmo com os vocais principais de Mick Jagger.
O coral dá profundidade a essa música. Vai de uma música de rock comum a algo verdadeiramente impressionante. Sem a adição de um coral, essa música não teria tido nem metade do sucesso, é seguro dizer.
“No ar esta noite” – Phil Collins
“In the Air Tonight” de Phil Collins apresenta um dos maiores solos de bateria de todos os tempos. Embora seja o trabalho da bateria que torna esta música icônica, as técnicas de produção realmente lhe dão vida. Quando as icônicas batidas de bateria estão tocando, há muita reverberação no instrumento. Essa reverberação faz com que o ouvinte se sinta como se estivesse na sala com Collins.
Para muitos ouvintes que não fazem música, essa reverberação é mais sentida do que reconhecida. Mas, como acontece com qualquer produção, esse momento desconhecido é o que faz essa música. Nem todos os fãs conseguem nomear o que torna esta bateria tão rica, mas com certeza percebem isso.
Álbum:Valor nominal (1981)
O guitarrista desta faixa, Daryl Stuermer, falou sobre a gravação de sua parte para a revista Uncut em junho de 2008. “Minha parte de guitarra foi feita muito mais tarde, em um estúdio em Los Angeles”, disse ele. “Eu sentei na sala de controle com Phil, e meu amplificador estava no estúdio, o mais alto que pude. Eu toquei esse acorde, que Phil descreveu como o som de um barbeador elétrico, Rrrrrzzzzzz. As pessoas me enviam e-mails sobre esse acorde, perguntando o que é. A música está na tonalidade de Ré menor, mas não é outro grave em menor, e não é um grave em si. Lá e Ré. Mas depende de como você toca, é um som distante, mas distante som poderoso que você imagina a um quilômetro de distância
(Foto de Ian Dixon/Shutterstock)
