“Fiz muitos discos, mas geralmente aparecia na contracapa”, diz Adrian Sherwood De sua casa em Kent, Inglaterra. O produtor britânico e pioneiro do dub brincou sobre como demorou quase duas décadas para lançar seu primeiro álbum solo, Nunca confie em um hippie. Em 2003.
Um dos primeiros colonizadores da cena dub e reggae de Londres no final dos anos 70, Sherwood navegou no punk – ajudando os Slits a encontrar seu som experimental – e mais tarde co-escreveu e produziu vários álbuns com Lee “Scratch” Perry, trabalhando com Ministry, Skinny Puppies, Voltaire, KMFM e Catbar, enquanto mixava no pós-punk.
Em 2022, Sherwood também reimaginou o álbum de 2022 do Spoon, Lúcifer no sofáEstá sendo convertido em um remix dub, Lúcifer na lua, E fez o mesmo com o lançamento de Panda Bear e Sonic Boom em 2022, reiniciar, Ao fazer seu nono single, O colapso de tudo.
“Sempre achei que esses discos são meus, não importa o que eu faça”, ri Sherwood. “Bem, faz parte de mim e tudo mais, mas estou agradando um artista, ou banda, ou algo assim. Estando na capa, posso criar algo que está na minha cabeça agora.”
Ainda provocativo, em a queda de tudo, Sherwood experimentou “ajustar e juntar as coisas”, diz ele, para de alguma forma criar um álbum coeso. Ele também tomou a decisão consciente de incluir uma banda ao vivo durante o show ao vivo, o que o levou para fora de sua zona de conforto, ao lado de colaboradores de longa data, os baixistas Doug Wimbish (Living Color, The Sugar Hill Gang), Alex White (Primal Scream) e Mark Bandola (The Lucy Show), com uma mesa de mixagem e um set próximo a “um set no palco”.
“Tenho toda a bateria, percussão e ruído”, diz ele, “e tenho um bloco de ruído, três reverbs, três delays”.
Segue EP de quatro faixas O Grande Designer Em 2025, O colapso de tudoO primeiro álbum solo de Sherwood em 13 anos, lançado pelo selo On-You Sound que ele fundou em 1979, começou com um show de ‘sessão de dub do 20º aniversário’ no Japão e um show em Londres em fevereiro de 2026. Sherwood planejou trazer sua turnê de sessão de dub ao vivo, mas foi forçado a fazer uma turnê pela América do Norte, Austrália e Europa em 2020. 2027 devido a problemas de visto.
Sherwood começou a juntar as peças O colapso de tudoUm acompanhamento Sobrevivência e resistência Desde 2012, há cerca de quatro anos juntos, arquivamos vários “beds and grooves” para músicas. “Eu estava experimentando como um idiota”, diz ele, “explorando minha jornada”.
“Eu uso técnicas dos antigos dub masters e o que aprendi ao longo dos anos. Vejo tudo como uma imagem, como uma imagem sonora.”
Adrian Sherwood
O colapso de tudo Também girou em torno da perda de dois amigos próximos de Sherwood, o grupo pop Mark Stewart em 2023 e o baterista e produtor de hip-hop Keith LeBlanc um ano depois. Stewart escreveu uma canção para o escritor anarquista Scott Crowe e partes de sua canção se tornaram o título de Sherwood O colapso de tudo.
“É uma homenagem a Mark”, diz Sherwood, “e achei muito apropriado, o título olhando para mim”.
Junto com a perda de Stewart e LeBlanc, o álbum trata do estado do mundo, “política e ambientalmente”, filmes de faroeste espaguete e muito mais. “Todas as faixas, mesmo sendo instrumentais, apoiam alguns filmes japoneses e algumas experiências de vida e, obviamente, Spaghetti Westerns”, diz ele. “Tenho um pouco de senso de humor sobre isso.”
Mas Sherwood insiste que o álbum não é tão “desastroso e sombrio” quanto parece. Há bondade e positividade através dos bits. Depois de lançar o single “Russian Oscillator” em 2025, a faixa ficou cada vez mais “dura”, o que fez Sherwood perceber que queria algo mais quente e com uma “vibração mais saudável”. O colapso de tudo.
“É claro que quando tudo desmorona, é preciso reconstruir”, diz ele. “Eu estava tentando evocar… Acho que as pessoas sempre dizem ‘dub isso, dub aquilo’ e eu faço música – é folk, jazz, africana, o que quer que seja – e uso técnicas dos antigos dub masters e o que aprendi ao longo dos anos.
Ele acrescentou: “Eu queria criar algo que fosse bonito e tivesse um elemento de entusiasmo, mas que também fosse um desafio para o público”.
Foi uma oportunidade para Sherwood brincar com novos plug-ins, incluindo equipamentos externos e software RIP X DAW alimentado por IA. “Isso me permitiu transformar minhas próprias produções em fantasmas”, diz Sherwood. “Eles criam um efeito fantasmagórico em sua direção. Então, para mim, em vez de fazer isso por outra pessoa, foi uma oportunidade de fazer o que eu quero. É tudo parte do que estamos fazendo, mas fazer um disco para mim mesmo, apenas fazer o que amo e é muito libertador.”
O colapso de tudo O lançamento e drama mais pessoal de Sherwood, com sua atmosfera e blues, é como a trilha sonora de algum filme cult independente. pense no passado Nunca confie em um hippieQuando o nome de Sherwood mudou pela primeira vez da contracapa para a capa de um álbum, nada mudou muito, já que Sherwood sempre sentiu que seu lugar era mixar, produzir e escrever, e servir outros artistas.
“Demorei um pouco para me acostumar com a ideia, mas agora me sinto confortável em estar na frente, mesmo em um palco ao vivo, então tento fazer algo realmente desafiador e sair da minha zona de conforto”, diz Sherwood. “É importante seguir em frente.”
Foto de : Nana SR Tinley
