Você já passou longos dias em telefonemas, chats de vídeo e reuniões cara a cara e ficou exausto com o som da sua própria voz? Defina quatro acordes e uma batida de fundo, e é isso que praticamente todo compositor experimenta em algum momento de sua carreira. Quando você escreve centenas de músicas, as coisas podem ficar repetitivas.
Não sou estranho ao ceticismo, ou ao fato de que dizer a mim mesmo “Choque!”, repetidas vezes, não vai realmente fazer as coisas andarem. Na tentativa de me enganar para sair da minha zona de conforto tão confortável, desafiei-me de uma forma que não havia feito antes. tarefa? Escreva uma música como eu sou Bruce Springsteen.
Será que uma Telecaster de caramelo apareceu magicamente em meus braços e os jeans azuis mais bem ajustados do mundo em meus pés? Infelizmente, não. Mas descobri algumas conclusões importantes da experiência que ajudaram a gerar novas ideias, que podem funcionar para você também.
Pare de permitir que a complexidade substitua a clareza
Bruce Springsteen faz parte de uma rara classe de rock ‘n’ roll americano que conseguiu causar um grande impacto de maneiras relativamente simples. (Tom mesquinho Outro ótimo exemplo.) Springsteen não está preocupado em fazer progressões de acordes supercomplicadas e sofisticadas para sua música. Se combinar com o tom, funciona. Há uma beleza na simplicidade que o intelectualismo pode abraçar. Não deixe que a complexidade supere a clareza.
Comece com a realidade e depois misture com a ficção
Em uma entrevista de 2013 com sem cortesBruce Springsteen deixou cair um pedaço de sabedoria de composição que Tenho tentado usá-lo nos últimos dois anos. A dica de Boss é a seguinte: “Primeiro seja pessoal, depois mergulhe no sentimento universal. É isso que equilibra as músicas. Todas as experiências são pessoais. Então, você tem que começar por aí. Depois, se você conseguir se conectar com o que está acontecendo com todos, a universalidade de uma experiência.”
Não tenha medo de romantizar o mundano
Do rock ‘n’ roll ao pop e ao hip-hop, grande parte da música popular trata do excesso de riqueza e dos estilos de vida luxuosos que a acompanham. Mas a maioria de nós não faz voos particulares, nem bebe vinhos de primeira qualidade, nem passa férias em ilhas paradisíacas ensolaradas (ou nada). As composições de Bruce Springsteen nos lembram que não há problema – é até importante – encontrar romance e drama na vida cotidiana. Há muitos, se você olhar bem de perto.
As coisas acontecerão quando deveriam
Outro princípio importante da abordagem de composição de Bruce Springsteen é não forçar. UM Aparência de 2024 O show de Howard SternO cantor de “Born to Run” certa vez admitiu ter passado por um período de seca que durou dois anos. Mesmo que Bruce consiga sobreviver a um bloqueio de escritor de dois anos, você também pode. Na maioria das vezes, quanto mais cedo você parar de expressar ideias, melhores elas serão quando surgirem.
Lembre-se de como é ser um membro do público
Bruce Springsteen descreveu ter “um pé (dentro) do criador” e “o outro que é o público”. Conversas de 2020 com Rick Rubin sobre recorde quebrado Podcast Isto pode parecer óbvio à primeira vista, mas como compositor pode ser difícil ver a floresta por causa das árvores. Às vezes, para criar esse efeito arrepiante, você precisa dar um passo para trás e lembrar como é ser um membro da audiência. seu braços e pernas
De certa forma, essa última lição também se aplica a ser membro do público de Bruce Springsteen. Ao me desafiar a escrever como ele, percebi que tenho uma tolerância maior para composições simples, mas eficazes – acordes diretos, experiências cotidianas, linguagem direta. E se posso tolerar isso nas composições de outras pessoas, por que não posso? Boa escrita, pessoal.
Foto de Arquivos Michael Ochs / Imagens Getty