A música country gozou de grande apelo na década de 1950 e apresentava estilos que iam do honky-tonk ao som antigo de Nashville. Com a ascensão do rockabilly e do rock and roll inicial, ambos influenciados pela música country, a guitarra elétrica assumiu o centro das atenções. Com o passar da década, Merle Travis e Chet Atkins inspiraram guitarristas com um toque virtuoso, e você pode ouvir ecos de ambos na lista abaixo.

E os artistas continuaram aumentando o volume e especialmente aqueles que reagiram contra o som de Nashville (que Atkins era tanto arquiteto quanto produtor), o riff de guitarra tornou-se tão importante para o country quanto se tornaria para o rock. Então vamos ver como esses riffs de guitarra da música country dos anos 1950 transformaram a guitarra moderna.

“Folsom Prison Blues” de Johnny Cash

Anteriormente ele foi membro da banda de apoio de Johnny Cash, guitarrista Lutero Perkins Trabalhou como mecânico em Memphis. Para seu icônico riff de guitarra em “Folsom Prison Blues”, ele usou os instintos de um mecânico para resolver um problema. Ele não queria que as notas graves de sua guitarra competissem com as do baixista Marshall Grant, então Perkins começou a silenciar as cordas no estilo de Merle Travis. Isso levou à sua síncope “boom-chicka-boom”, agora padrão entre os guitarristas country. Também imita o som de um trem barulhento, perfeito para a letra de abertura de Cash: “Eu posso ouvir o trem / Ele está fazendo a curva

“Dim Light, Thick Smoke (e música alta e alta)”, de Joe e Rose Lee Maphis

Embora Perkins não fosse um guitarrista chamativo, Joe Mafis representava o outro extremo do espectro. Conhecido como “O Rei das Cordas”, Mafis dominou vários instrumentos de cordas e tocou notavelmente uma guitarra Moserite de braço duplo. Ele era famoso por sua escolha rápida e ultra-limpa, estatura alta e ternos nus. Inspirado pelo som cru de Bakersfield, Mafis gravou o padrão honky-tonk “Dim Lights, Thick Smoke” em dueto com sua esposa Rose Lee. Seu herói da guitarra foi Mother Mabel Carter, cuja intrincada combinação de ritmo e solo informou como Mafis abordou o instrumento.

“Sapatos de camurça azul” de Elvis Presley

“Blue Suede Shoes” me dá uma desculpa para falar sobre Scotty Moore e Carl Perkins. Perkins, uma lenda do rockabilly, ajudou a criar o rock and roll. E o cover de Elvis Presley da música de Perkins é outro grande momento na história do rock. A mistura de jazz, blues e country de Moore, bem como o uso do eco do slap tape, é influente em vários gêneros, incluindo o punk. Tomando emprestado de Chet Atkins, a execução vigorosa e os solos melódicos de Moore tornaram-se a base para o rockabilly, o country e a guitarra elétrica moderna.

Foto de Arquivos Michael Ochs / Imagens Getty

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