Os riffs de guitarra fundamentais da música rock são difíceis de definir. Como tudo, a música evolui à medida que os compositores pegam emprestado, roubam e reciclam o que veio antes. Os riffs mais icônicos são, na verdade, interpretações e adaptações de músicas anteriores. Todos os músicos, mesmo os grandes, estão sobre ombros de gigantes. Portanto, embora reconheça que esta lista não é exaustiva, pense nela como um instantâneo. Três (de muitos) riffs de guitarra icônicos da década de 1950 que mudaram a história do rock para sempre.
“Rumble” de Link Wray e seus Wray Men
Ninguém pensaria que uma peça musical correria o risco de ser banida. No entanto, Link é a descoberta de Wray “Rumble” fez exatamente isso. Em 1958, os programadores de rádio pensaram que o título promovia a violência das gangues. Eles acharam a mixagem dura da faixa, inédita na época, provocativa e que certamente promoveria a agitação social. O uso de efeitos de distorção e tremolo por Wray tornou-se padrão no rock and roll. Um clássico de luta com um plano para a evolução futura do gênero, do rock de garagem ao punk. Uma música do grupo de Wray nunca acabará provocando uma reação exagerada. Também se tornou uma característica regular da música rock.
“Johnny B. Goode”, de Chuck Berry
Os licks de blues característicos de Chuck Berry junto com o riff de guitarra de “Johnny B. Good” formam o DNA musical de todos, de Keith Richards a Johnny Thunders e Slash. A introdução icônica, emprestada de “Ain’t That Just Like a Woman” de Louis Jordan, é uma das palavras mais onipresentes do rock. Mas Berry criou uma das primeiras histórias de origem de estrelas do rock. Uma influência ampla o suficiente para alcançar o hip-hop, principalmente em “Lose Yourself” de Eminem. É difícil imaginar os Beatles ou os Rolling Stones sem Berry, e se uma ou ambas as bandas não fossem populares, a história do rock pareceria e soaria muito diferente.
“Man Boy”, de Muddy Waters
Escrever sobre “Manish Boy” de Muddy Waters me dá uma boa desculpa para escrever sobre “I’m a Man” de Bo Diddley e “Hoochie Coochie Man” de Willie Dixon (gravado pela primeira vez por Waters em 1954). O icônico riff de blues stop-start em todas as três músicas tornou-se um tema padrão tanto no blues quanto no rock. Waters e sua música “Rollin’ Stone” inspiraram o nome da banda The Rolling Stones. Mas seu Delta Blues amplificado ajudou a moldar o som de Chicago que definiu tudo, desde bandas da Invasão Britânica até Southern Rock.
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