Ah, voe na parede dos estúdios EMI em 10 de fevereiro de 1967. Se não fosse pelas grandes instalações, pela sala de cotovelos – a sala de gravação estava lotada naquele dia, com os Beatles, sua banda de amigos repleta de estrelas, o engenheiro de estúdio, George Martin e 41 outros profissionais da indústria musical presentes. Todos estavam lá para fazer um trabalho sério, mas ninguém saberia disso olhando para eles. 10 de fevereiro marcou a quarta sessão de gravação “Um dia na vida”Faixa de encerramento elaborada, controversa e versátil Banda do Clube dos Corações Solitários do Sargento Pepper. Membros das Orquestras Filarmônica Real e Sinfônica de Londres estavam lá para gravar a cacofonia que pontua os versos iniciais de John Lennon (“Eu li as notícias hoje, cara…”) com o interlúdio animado de Paul McCartney (“Acordei, pulei da cama, penteei a cabeça.”)
A tarefa musical em questão era desafiadora. A maioria dos músicos do conservatório prefere a composição, e os Beatles eram o oposto. Mas com as habilidades de arranjo de George Martin e uma vasta variedade de acessórios de piada, como ruídos de palhaço, mamilos de encaixe e patas de gorila, todos na EMI se uniram para que isso acontecesse.
Não foi apenas uma sessão de gravação, foi um caso
Talvez a parte mais notável da sessão de gravação de “A Day in the Life” tenha sido o que todos usaram. Assim que os Beatles souberam que empregariam uma orquestra com mais de 40 anos, eles decidiram transformar a sessão de gravação em um evento. em Aqui, ali e em todo lugar: minha vida gravando a música dos BeatlesO engenheiro de estúdio Geoff Emerick lembra que Paul McCartney teve a ideia inicial. John Lennon disse ainda mais claramente: “Vamos convidar todos os nossos amigos e todos terão que vir fantasiados”. Quando George Martin apontou que pedir à orquestra para se vestir bem poderia aumentar seus custos por hora, Lennon disse: “O custo é baixo. Estamos ganhando dinheiro suficiente para a EMI para que eles possam aproveitá-lo… e as lembrancinhas também.”
Lennon então pede ao roadie Mal Evans para ir a uma loja de novidades e comprar óculos de papel bobos, narizes de palhaço, perucas, carecas, patas de gorila e, nas palavras de Emerick, “muitos mamilos de encaixe”. Quando a orquestra chegou à EMI em 10 de fevereiro de 1967, eles usavam seu tradicional traje de palco de smoking, que depois complementavam com adereços. Alguns usavam narizes de palhaço vermelhos brilhantes. Um violinista segura seu instrumento com a mão esquerda, como sempre, mas segura seu arco na pata de um grande gorila falso.
Amigos dos Beatles, incluindo Mick Jagger e Keith Richards dos Rolling Stones, Marianne Faithful, Donovan e Michael Nesmith dos Monkees estavam em trajes hippie completos. Em uma reviravolta hilariante e irônica, os Beatles foram as únicas pessoas que não seguiram suas próprias ideias.
Como foi a seção orquestral de “A Day in the Life”?
Acessórios engraçados e grandes quantidades de champanhe ajudaram a descontrair o que de outra forma poderia ser uma roupa justa. Com exceção dos músicos treinados em jazz, a maioria dos instrumentistas nesse ambiente prefere a estrutura e a clareza do que está sendo tocado. Mas o ponto principal de sua participação em “A Day in the Life” é uma parede sonora ondulante, hipnótica e interminável.
George Martin implementou suas habilidades de arranjo, fornecendo aos músicos uma nota básica e anotando os marcadores de compasso onde eles deveriam alcançar uma nova nota. Enquanto isso, Martin disse a eles: “Vocês têm que subir até lá, deslizar o máximo que puderem, para que o clarinete soe, os trombones deslizem, o violino deslize sem tocar uma nota. E faça o que fizer, não dê ouvidos ao parceiro ao seu lado porque não quero que você faça o mesmo. Todos olharam para mim, embora eu estivesse tão bravo quanto Lehn. A sessão completa de gravação dos Beatles.
Enquanto isso, Paul McCartney viu a orquestra atuar como se fosse uma produção teatral – ou talvez pastoral. “As cordas pareciam ovelhas”, lembrou ele a Lewisohn. “Todos se entreolharam: ‘Você vai subir? E todos querem subir juntos. O líder levaria todos eles. Os trompetistas eram muito mais selvagens. Os caras do jazz gostaram do briefing. Músicos com instrumentos mais convencionais se comportarão de maneira mais convencional.”
Foto por Keystone/Getty Images
