Muitos álbuns clássicos da história da música pop e rock vieram de artistas que estavam em um ponto de suas carreiras em que precisavam da pior maneira de um bom LP. Você verá muitas vezes quando suas costas estavam contra a parede quando as coisas estavam à altura da ocasião.
Por exemplo, ouça estes quatro álbuns clássicos. Todos são considerados obras-primas. E todos eles surgiram num momento em que as pessoas que os criaram não podiam dar-se ao luxo de escapar.
‘Banda em fuga’ (1973) por Paul McCartney & Wings
Os dois primeiros álbuns de Wings pouco fizeram para impressionar os críticos. Superou dois LPs pós-Beatles lançados por Paul McCartney antes de formar o Wings, ambos agora reverenciados, mas que não agradaram muitas pessoas na época. Ele não apenas teve que superar aquela recessão, mas também teve que lidar com todos os tipos de adversidades. Dois membros das alas renunciaram antes do início da sessão. As condições de gravação na Nigéria, onde o álbum foi inicialmente gravado, não foram as ideais. E fitas com músicas do álbum de McCartney foram roubadas com facas. No entanto, em Banda em fugaMaca, sua esposa Linda e Denny Laine entregaram o melhor álbum da carreira de McCartney fora dos Beatles.
‘Graceland’, de Paul Simon (1986)
Paul Simon foi dono dos anos 60 com seu parceiro de canto Art Garfunkel. Graças a uma série de álbuns brilhantes e clássicos de cantores e compositores, ele também foi dono dos anos 70. Mas os anos 80 foram difíceis para ele. Pônei de um truqueA trilha sonora do filme, estrelada por Simon, recebeu críticas moderadas. E coração e osso foi quase completamente ignorado pelo público, talvez porque eles esperavam uma reunião de Simon e Garfunkel (que o álbum originalmente deveria ser). Para curar as feridas, Simon encontrou inspiração musical na África do Sul. Apoio rítmico contínuo Graceland O desconforto da meia-idade forneceu um bom contraponto às letras de Simon.
‘Atenção, bebê’ do U2 (1991)
O U2 ainda era uma das maiores bandas de rock do mundo quando se estabeleceram Atenção crianças. É que as pessoas parecem um pouco cansadas deles. Depois de seu enorme sucesso árvore josué, A banda tentou homenagear suas influências americanas Chocalho e zumbido. Mas fizeram-no de uma forma algo desajeitada, o que prejudicou o seu estatuto de queridinhos críticos. Para seu crédito, a própria banda percebeu que precisava mudar as coisas e acabar com sua imagem excessivamente séria. Trabalhando com os produtores Daniel Lanois e Brian Eno, a banda trabalhou com toques experimentais para sujar o som. E Bono acrescenta uma forte dose de ironia às suas canções. Atenção crianças Reinventou e reafirmou a banda ao mesmo tempo.
‘Time Out of Mind’ de Bob Dylan (1987)
Muitos na indústria musical acreditavam que Bob Dylan era uma força criativa esgotada nos anos 90. Seu único álbum original da década (sob o céu vermelho) era um lixo. Dylan então lançou dois álbuns folk bem conceituados. Mas como nenhum dos dois incluía canções originais, as pessoas se perguntavam se algum dia ele escreveria um clássico novamente. Esses discos folk ajudaram Dylan a entrar em contato com a música que o inspirou inicialmente. Depois de gravar Tempo fora da mente (mas antes de ser lançado), ele sofria de uma doença fatal. Quando os fãs ouviram o álbum, puderam ouvir Dylan tocando algum tipo de som antigo e revitalizando tudo de uma vez. O álbum não apenas se mostrou brilhante por si só, mas também deu o tom para a incrível obra-prima de final de carreira de Dylan.
Foto de Chris Walter/WireImage
