Os compositores que começam sua arte muito jovens geralmente descartam o material que criaram quando estavam em seus anos de formação musical. Felizmente, Greg Lake não seguiu essa política.
Lake Emerson trouxe uma de suas primeiras canções para as sessões do primeiro álbum de Lake e Palmer. E “Lucky Man” se tornou uma das faixas mais conhecidas do catálogo do trio
Trio progressivo
Keith Emerson e Greg Lake se conectaram em 1969 em circunstâncias infelizes. Ambos queriam deixar suas bandas anteriores, Emerson do The Nice e Lake do King Crimson. Eles decidiram ingressar na força, mas precisavam de um baterista. A gestão deles sugeriu Carl Palmer, que impressionou o grupo em uma audição.
Como os três homens tinham algum prestígio devido ao seu trabalho com grupos anteriores, eles decidiram que usariam apenas seus próprios nomes na marquise. Esse é um dos primeiros shows Emerson, Lago e Palmer O Festival da Ilha de Wight, na Grã-Bretanha, foi apresentado para dezenas de milhares de espectadores. Eles apresentam um desempenho excelente, levando a um contrato de gravação.
O álbum de estreia autointitulado da banda, lançado em 1970, contou com vários takes longos. Composições de várias partes que se tornariam a marca registrada desses pioneiros do rock progressivo. Mas quando gravaram o que tinham na fita, perceberam que tinham tempo suficiente no LP para mais uma música. Entra Greg Lake e uma música que ele escreveu quando tinha apenas 12 anos.
Sentindo-se “sortudo”.
Lake escreveu “Lucky Man” quando era pré-adolescente, pouco depois de ganhar seu primeiro violão. Quando ele tocou para outros dois homens, suas reações não foram nada entusiasmadas. Na verdade, Keith Emerson saiu do estúdio para tomar alguns drinks porque não entendia como seu trabalho no teclado seria necessário.
Enquanto Emerson estava fora, Lake produziu a faixa em pedaços por meio de overdubs. Quando Emerson voltou, ficou chocado ao ver como Lake transformou a música no estúdio. O trio concordou que Emerson deveria adicionar um solo a um sintetizador Moog que ele havia adquirido recentemente.
Emerson pensou que a primeira tomada de seu solo seria substituída, então ele estava basicamente experimentando o instrumento para ver como as notas se curvariam. Mas Lake e Palmer o convenceram de que a tomada era perfeita. “Lucky Man” estava destinado à imortalidade do rock clássico.
Por trás da letra de “Lucky Man”.
Para uma música escrita por uma criança, “Lucky Man” fica extremamente profunda e toma um rumo comovente. “O coro deOh, que homem de sorte ele era“Os dois primeiros versos parecem totalmente inapropriados. Descobrimos que o herói é popular entre as mulheres e os ricos, como evidenciado por uma cama.”Renda branca e penas“e”Um colchão coberto de ouro.“
Apesar de todos esses confortos, ele anseia pela glória, então vai lutar por seu país. Mas no último verso, ele é morto por uma bala em batalha. “Nenhuma quantia de dinheiro poderia salvá-lo“Lago Intones.”Então ele se deitou e morreu“Quando essa ruptura surge novamente, é rica em amarga ironia.
“Lucky Man” deu a Emerson, Lake e Palmer uma faixa que eles poderiam tocar na rádio FM. E estabeleceu sua credibilidade como pioneiros progressistas graças ao infame sintetizador de Emerson. A lição aqui para os compositores é que você nunca deve descartar seu primeiro ato. Você pode ter um clássico oculto esperando para ser descoberto.
Foto por Evening Standard/Arquivo Halton/Getty Images
